Filmes
A Árvore dos Desejos e a Máquina do Tempo
Durante o Fazendo Gênero 13 (2024), crianças e adolescentes que participaram do congresso contribuíram com suas ideias ao evento através de obras de arte e um filme.
Sessão: Brincando de Imaginar
Direção
Rita Oenning da Silva, Kurt Shaw
Nascida numa família de agricultores no sul do Brasil, onde aprendeu a apreciar os mistérios da natureza. Sua pesquisa etnográfica examina como as crianças são protagonistas de narrativas e performances. Foi professora universitária e trabalhou em organizações sociais. Dirigiu filmes como "A Princesa no Beco", "O Outro Lado do Outro", "Wuitina Numiá" e "Aiurê".Direção: Rita Oenning da Silva, Kurt Shaw
Roteiro: Kurt Shaw e Rita de Cácia Oenning da Silva
Produção: Rita Oenning da Silva
Direção de Fotografia: Kurt Shaw
Direção de Arte: Rita Oenning da Silva
Montagem: Kurt Shaw
Som: Sandra da Silva
Produtora: Flor do Vento
Website: / www.flordovento.art
Festivais e Prêmios
Mostra de Cinema Infantil 2025
Fazendo Gênero 2024
A Jornada de Piatã
Brasil, século XVI. Durante a colonização europeia, Piatã, um guerreiro guarani, é capturado pelos Xokleng e forçado a lutar contra os espanhóis. Nessa jornada de luta e resistência, ele encontra um aliado improvável: um cavalo europeu. Juntos, enfrentam perigos e desafiam o destino imposto. Um épico sobre amizade, memória e os verdadeiros heróis desta terra.
Sessão: Sombras do Sul
Direção
Lallo Bocchino
Formado em jornalismo com especialização em fotografia. Coordenador de projetos e roteiros da produtora Rockset. Editor e roteirista, diretor e diretor de fotografia. Como diretor de produção realizou trabalhos para o Auto Esporte (Rede Globo), série A Cara do Futuro (History Channel e SBT SC), Rally dos Sertões (ESPN) e série Feito Torto para Ficar Direito (Travel Box Brasil).Direção: Lallo Bocchino
Elenco Principal: Marcelo Benite Nhamandu (Piatã), Daysi Montiel Lopes (Nhandi), Luciano Benite (Apuã), Afonso Claudio Karaí (Tukumbó), Vugzé Kámlēn (Piquê ), Iagqua Candaan Cuzugn (Divo/Cunhã), Guilherme Peixoto (Capitão Afonso Garcia)
Roteiro: Lallo Bocchinno
Produção: Daniel Bitencourt
Direção de Fotografia: Val Ferrer
Direção de Arte: Isabela Benites
Montagem: Lallo Bocchino
Trilha Sonora: Fernando Cañedo
Som: Fernando Cañedo
Produtora: Rockset Filmes
Website: https://rockset.com.br/ / https://rockset.com.br/
Festivais e Prêmios
Festival de Cinema de Gramado – Mostra Interativa Teaser e Trailers
Macacu Cine RJ
Cine Curta Poa – Melhor Direção de Arte
MAUAL Mostra paralela
Laroyê Festival
Floripa Que Horror
CINEFORTE Mostra Baluarte
VIII Festival Cine Diversidade
Cine TAVAÍ
A Lua dos Beijos Silentes
Ao completar 18 anos, Nino precisa, de acordo com os tradicionais ritos da comunidade da Lagoa da Consagração, encontrar uma moça para formar casal e assim garantir o direito à imortalidade na lua. Sozinho, remando a bordo de uma canoa em meio à escuridão, parte em busca de sua pretendente. É uma bela noite, mas algo parece estar fora do lugar. A lua tem outros planos para Nino.
Direção
Mika Queiroz
Diretor, roteirista, produtor e escritor. Formado em Engenharia de Produção e showrunner pela AIC. Dirigiu A Lua dos Beijos Silentes, coassinou o roteiro de O Relicário e foi assistente de direção em Acordes. Atua como produtor em eventos como o FAM, 48HFP Floripa e Joinville Faz Cinema. É autor dos livros Orcaholic e Preserve Este Jardim.Direção: Mika Queiroz
Elenco Principal: Lucas Bonfim (Nino), Felipe Amorim (Menino Sem Nome), Alice Pacheco (Mara), Sandro Maquel (José), Berna Sant’Anna (Amélia), Celso Rabetti (Cândido), Sarah Motta (Menina com Olhos Brilhantes), Rafaella Coelho (Menina Melancólica)
Roteiro: Pedro Karam
Produção: Vinicius Figueiredo, Ricardo Karam e Pedro Karam
Direção de Fotografia: Ananda Torres
Direção de Arte: Solana Llanes
Montagem: Juliana Karam
Trilha Sonora: DJONI
Som: Gustavo de Souza
Produtora: Vinicius Figueiredo e Cinetrip
Website: www.instagram.com/cinetrip.art /
Festivais e Prêmios
29º FAM Florianópolis Audiovisual Mercosul – Melhor Curta Catarinense Júri Oficial e Melhor Curta Catarinense Júri Imprensa Prêmio Especial
Mostra Poderes em Cena
Contraponto
First Time Filmmaker Sessions
A Menina Hip Hop
Cansados de perder no futebol para Ana Paula, os meninos decidem ensinar uma brincadeira nova ao bonde da São José, a batalha de rima. A menina, frustrada por perder para o sagaz Manga MC, estuda as referências das minas do rap até ficar esperta na rima e se tornar a menina hip hop.
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Direção
Miguel Eduardo
Miguel é um jovem cria de Manguinhos que sonha um dia em ser diretor de cinema. Desde o começo do projeto CineMGH acompanha as sessões nos becos, ruas e quadras da comunidade; as idas às salas de cinema e festivais e as formações organizadas pelo projeto. Dirigir o curta A menina hip-hop é o primeiro passo da realização de um sonho.Direção: Miguel Eduardo
Elenco Principal: Nawmi Mattos, Ana Paula Gabriela de Freitas, Branca Manuelly da Silva, Ashley, Pedro Henrique do Nascimento, Manga MC Luan Gustavo Nascimento, Gigante Caio Melo, Ti Caio Miguel Angelo, Modesto Marcos Vinicius, Marquinhos Pedro Henrique, Pedro Bomba.
Roteiro: Cinemanguinhos
Produção: Cinemanguinhos
Festivais e Prêmios
13ª Mostra Audiovisual Estudantil Joaquim Venâncio- RJ (2025)
2ª Mostra infância nas telas – Congresso de Estudos da Infância – UERJ (2025)
3° EducAção – Festival Internacional de Cinema Educação e Preservação – PR (2025)
3ª Mostra Artes das Quebradas – RJ (2025)
5ª Mostra Competitiva de Cinema Negro de São Félix – BA (2025)
9º Recria Cine – Mostra de cinema para crianças e adolescentes – Ervália MG (2025)
2º Curta Araruama Insannamente RJ (2025)
8º Festival e Mostra de Audiovisual do NUPEPA USP (2025)
Mostra de curtas da Perifacon SP (2025)
Mostra Cinefavela na Expofavela RJ (2025)
Mostra da Chamada Pública do Panorâmica – TV UFMG (2026)
4ª Mostra de Cinema Chica Pelega SC (2026)
A Origem
No início nada existia. Duas forças flutuam no céu. Warara e Kandawara vagam solitárias, uma Norte e outra ao Sul, criando todos os seres e todas as coisas do mundo. Um dia elas se cruzam e felizes voam mais e mais alto e se chocam uma contra a outra. Uma cai na rocha. A outra cai na água e delas nascem um novo ser e sente o frescor da água, a força do ar, a beleza das plantas. Assim surge o primeiro povo do mundo.
Direção
Jucelino Senei Filho
A Vida de um Sapo, Contada por um Sapo
Neste filme, um sapo documenta a sua vida desde girino e mostra que crescer não é apenas mudar, é também descobrir.
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Acordo com Lampião? Só na boca do fuzil!
O documentário conta a história dos Nazarenos, moradores do distrito de Nazaré do Pico, em Floresta (PE), que enfrentaram Lampião, a Coluna Prestes e a polícia de Pernambuco no início do século XX. Eram os únicos combatentes que Virgulino Ferreira da Silva, o Lampião (1897-1938), temia, tanto que tentou por várias vezes fazer acordos de paz com eles, recebendo de volta a frase-título do filme.
Direção
Marcelo Felipe Sampaio
Cineasta brasileiro, tem 36 prêmios recebidos ao redor do mundo. Sua obra se destaca por investigar episódios históricos, temas sociais e personagens que marcaram o Brasil e a América Latina. Seus filmes já foram exibidos em importantes festivais internacionais e em plataformas como Amazon Prime Video, History Channel, History 2 e Brasil Box Play.Direção: Marcelo Felipe Sampaio
Elenco Principal: Costa Senna, Maria Manoella
Roteiro: Moacir Assunção
Produção: Marcelo Felipe Sampaio
Direção de Fotografia: Marcelo Felipe Sampaio
Direção de Arte: Diego Marcato
Montagem: Marcelo Felipe Sampaio
Trilha Sonora: Lúcio Maia, Tuco Barini, Marcello Gabbay
Som: Tuco Barini
Produtora: Ms-Pictures e Minemosine
Festivais e Prêmios
19º Encontro de Cinema e Vídeos dos Sertões – Floriano/PI 2025 – Melhor Trilha Sonora
9º Prêmio Cineb do Cinema Brasileiro 2025 – Melhores do ano
OFFCINE 2024 – Varginha – Melhor Trilha Sonora e Melhor Montagem
BIMIFF (Brazil International Monthly Film Festival) 2024 – Melhor Diretor, Melhor Cinematografia e Melhor Montagem
Mostra de Cinema do Portal do Sertão 2024
Lift-Off Filmmaker Sessions – Inglaterra 2024
In-Edit International Music Documentary Film Festival CineSesc 2024
Festival de Cinema do Vale dos Dinossauros 2024
7º Festival de Cinema Jaraguá do Sul 2024
6º Festcine Pedra Azul – ES 2024
Tela Cariri – Crato – CE 2025
Planeta Doc – Curitiba 2025
4ª Mostra de Cinema Chica Pelega 2026
Acorrentados
Após um ato coletivo de maldade, um grupo de adolescentes começa a experimentar um novo sentimento: a culpa.
Sessão: Território em Transformação
Elenco Principal: Alina del Pino, Laia Palasí, Pol Porxas, Martín Cardenal, Pol Panel
Roteiro: Marc Jaen, Artur Sandoval
Produção: Escola Cooperativa Nou Patufet
Direção de Fotografia: Abril Pijoan
Direção de Arte: Alba Moreno
Montagem: Marc Jaén
Trilha Sonora: Luna Nogal
Som: Alba Moreno
Website: https://noupatufet.coop/oferta-formativa/eso/fem-cinema/ /
Aluno Perfeito
Uma aluna que frequenta o ensino médio busca caminhos para se tornar perfeita aos olhos dos colegas professores e famílias.
Sessão: Juventude Criadora
Direção
Direção: Savio Luiz
Elenco Principal: Isabelly, Luiza, Ketilly, Marianne
Roteiro: Savio Luiz
Produção: Savio Luiz
Direção de Fotografia: Luiz Gabriel
Direção de Arte: Savio Luiz
Montagem: Savio luiz
Trilha Sonora: Filme The substance
Som: Tainá
Produtora: Grêmio Jovens Protagonistas
Festivais e Prêmios
Encontro estudantil
Lift Global Networking
Mostra Chica Pelega
As Últimas Protagonistas
Maysa é uma estudante insatisfeita com sua vida escolar e familiar. A situação piora quando ela decide organizar um grêmio estudantil.
Sessão: Juventude Criadora
Direção
Edvaldo Santos
Especialista em Cinema e Linguagem Audiovisual, Psicopedagogia, Sociologia e Tecnologias na Educação. Curador, montador e diretor de fotografia e professor da ETE Nelson Barbalho (Caruaru-PE). Idealizador do Festival de Cinema de Caruaru e do AZSex Festival. Diretor e roteirista de 11 curtas. Membro de júri em festivais, ministra a oficina Construções Textuais de Júri e Crítica Cinematográfica.Direção: Edvaldo Santos
Elenco Principal: Mariana Carvalho (Maysa), Paula Monteiro (Doloroes), Julie Ketlem (Juliana), Helder Araújo (Renato)
Roteiro: Edvaldo Santos
Produção: Éryka Vasconcelos
Direção de Fotografia: Edvaldo Santos
Direção de Arte: Éryka Vasconcelos
Montagem: Edvaldo Santos
Trilha Sonora: MARRARA JAMES feat O MAGO LDA
Som: Letícia Cavalcante
Produtora: Queleta Filmes
Áudios de Casa
Uma mãe envia áudios pelo Whatsapp para a filha, que se mudou para outro continente e passa por momentos difíceis. Em seu diário, a filha escreve suas impressões sobre Portugal e seus sentimentos contraditórios em relação ao país. “Áudios de Casa” é sobre a relação entre uma mãe e uma filha, mas poderia ser sobre qualquer mãe e qualquer filha.
Sessão: Raízes que Permanecem
Direção
Bianca Rêgo
Formada em Cinema na Universidade Anhembi Morumbi, mestre em Belas Artes na ESTC, em Lisboa, Portugal. Dirigiu curtas exibidos em mais de 120 festivais e galerias de arte em todo o mundo, ganhando 15 prêmios. Experiências como cineasta e jornalista, com trabalhos também em artes visuais.Direção: Bianca Rêgo
Elenco Principal: Rose Rêgo
Roteiro: Bianca Rêgo
Produção: Bianca Rêgo
Montagem: Bianca Rêgo
Baú
Lucas é um menino cheio de coragem e imaginação que parte em uma missão fantástica até a misteriosa Ilha da Esfinge. Lá, tentará desvendar o segredo de um baú mágico deixado pela lendária Capitã Deise. Com a ajuda do fabuloso Pirata Barba Florida, vive uma jornada repleta de aventuras e mistérios, que o leva ao tesouro e profundas descobertas sobre si mesmo.
Sessão: Exploradores de Mundos
12/03/26 (quinta) às 8h30, 9h45 e 14h.
14/03/26 (sábado) às 10h.
Direção
Matheus Seabra, Vini Romadel
Vini Romadel e Matheus Seabra são diretores, roteiristas e sócios da CromART. Vinicius também dirigiu Pólis e Paraíso, integrou a sala de roteiro de Filhos da Rua e participou dos laboratórios ROTA, Varilux e SESC Argumenta. Matheus dirigiu três curtas infantis, é autor do livro Lucas, o Copo d’Água e o Corredor Escuro e pesquisa narrativas sobre infância e diversidade no cinema.Direção: Matheus Seabra, Vini Romadel
Elenco Principal: Ygor Marçal, Ti Ferreira, Neusa Borges
Roteiro: Matheus Seabra, Ti Ferreira
Produção: Martha Ferraris
Direção de Fotografia: Vitor Novaes
Direção de Arte: Pedro Blanc
Montagem: Robert Oliveira
Trilha Sonora: Estevan de Oliveira
Som: Raquel Lázaro, Ton Oliveira, Ernesto Sena
Produtora: cromART Produtora
Website: https://www.instagram.com/baufilme/ / https://www.instagram.com/cromart.produtora/
Festivais e Prêmios
58º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro
FICI Festival Internacional de Cinema Infantil
Festival Suburbano de Audiovisual
Panorama Internacional Coisa de Cinema
Mostra Caixola de Cinema
Bea
Imigrante da Venezuela, a jovem Bea aprende a lidar com os efeitos persistentes do mundo que deixou para trás, enquanto descobre a esperança de uma nova vida em Paris.
Sessão: Raízes que Permanecem
Direção
Harry Bracho
Harry Bracho nasceu em Caracas, Venezuela. Trabalhou na área de produção e como assistente de direção em diversos projetos na Venezuela. Cursou mestrado em Cinema na London Film School e em Teoria, Estética e Memória do Cinema na Universidade Paris 8. Escreveu e dirigiu vários curtas e documentários, além de trabalhar em diferentes projetos cinematográficos.Direção: Harry Bracho
Elenco Principal: Elena Diego
Roteiro: Harry Bracho
Produção: Wilhelm Kuhn
Direção de Fotografia: Wilhelm Kuhn
Montagem: Ilhan Palayret
Trilha Sonora: Alienor Duplessis, Nicolas Gaud
Som: Cyril Cole
Produtora: Pixel Interactive
Festivais e Prêmios
Mostra de Cinema Chica Pelega
Latino and Native American Film Festival – EUA
Festival Internacional de Cine de Puerto Madryn MAFICI – Argentina – Menção especial Júri Oficial Curtas
Beira: além das margens do Rio Uruguai
River movie que percorre o Rio Uruguai de ponta a ponta, cruzando as fronteiras de Brasil, Argentina e Uruguai, observando o rio sob o ponto de vista de um ex-balseiro. Ao longo do caminho ele encontra pessoas que, assim como ele, são a própria memória do rio.
Direção
Daniela Farina, João Fernando Lucas
João Fernando Lucas é roteirista e diretor há 15 anos, sócio-fundador da Três Quadros Filmes, atuando em TV, cinema e publicidade. Daniela Farina é diretora, roteirista e produtora com foco em narrativas autorais e regionais. Sócia da Três Quadros e professora universitária. Juntos, assinam várias obras, entre elas os documentários Beira: Além das Margens do Rio Uruguai e Efapi Boul.Direção: Daniela Farina, João Fernando Lucas
Elenco Principal: Abramo Piloni
Roteiro: Daniela Farina
Produção: Sabrina Zimmermann
Direção de Fotografia: Rodrigo Scandolara
Direção de Arte:
Montagem: Eduardo Chagas
Trilha Sonora: Jovani Gregorini
Som: Nanashara Scaravelli
Produtora: Três Quadros Filmes
Website: https://www.tresquadros.com.br/beira-alem-das-margens-do-rio-uruguai/ / www.tresquadros.com.br
Festivais e Prêmios
13º Periferias – Festival Internacional de Cinema – Portugal/Espanha – Menção Honrosa
Betânia
Betânia retrata a história de uma mulher de 65 anos – que leva o nome do filme. A matriarca de uma grande família que trabalha como parteira. Depois da morte do marido, suas filhas a convencem a voltar para a aldeia onde nasceu e onde o resto da família ainda vive, na orla das dunas do Parque Nacional dos Lençóis Maranhenses. Movida pelo som ancestral do Bumba Meu Boi e pela força da comunidade, Betânia tenta reconstruir sua vida e renascer, deixando para trás uma vida simples e agrária e encontrando uma sensação de pertencimento nesse lugar marcado pela mistura da modernidade e da tradição. Em meio a essa nova realidade, a mulher encara os desafios e os confortos de uma existência com internet e energia elétrica, uma mudança que também a coloca no caminho de uma transformação pessoal.
Direção
Marcelo Botta
Marcelo Botta é cineasta brasileiro, diretor, roteirista e produtor. Sua estreia em longas-metragens foi com Betânia (2024), selecionado na mostra Panorama do Festival de Berlim e exibido em festivais internacionais. Botta criou e dirigiu as séries Auto Posto e Viajo Logo Existo, dirigiu Abestalhados 2 (2022) e produziu documentários como Marcha Cega e Memória Sufocada, além de trabalhar em programas marcantes da MTV Brasil no início da carreira.FICHA TÉCNICA
Estado: São Paulo
Duração: 123 minutos
Produção: Gabriel Di Giacomo Rocha e Marcelo Botta por Salvatori Filmes
Distribuidora: O2 Play
Direção: Marcelo Botta
Direção de Fotografia: Bruno Graziano
Roteiro Original: Marcelo Botta
Direção de Arte: Mariana Cristal Hui
Figurino: Cris Quaresma
Maquiagem: Mel Carabolante
Montagem: Márcio Hashimoto
Efeito Visual: Cauê Bravim e Gabriel Benicio
Som Direto: Raoni Gruber
Edição Sonora: Martín Grignaschi
Mixagem: Caio Guerin e Armando Torres Jr.
Trilha Sonora: Marcela Botta
Atriz:
Diana Matto como Betânia
Ator:
Tião Carvalho como Ribamar
Atrizes Coadjuvantes:
Michelle Cabral como Irineusa
Nádia D’Cássia como Vitória
Atores Coadjuvantes:
Caçula Rodrigues como Tonhão
Ulysses Azevedo como Antonio Filho
Boi Romero
Guiado por um sonho, Mestre Junim parte em uma jornada ao interior do Piauí para cumprir a promessa de seu pai. Entre lembranças e toadas do boi Mimo de Santa Cruz, o documentário revela a força de um legado que pulsa em cada nota.
Sessão: Território em Transformação
Direção
Milena Rocha
Jornalista pela Universidade Federal do Piauí (UFPI), mestre em Artes (Cinema) pela Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB) e CEO da Cocais Filmes. Em 2025, participou da Oficina Internacional de Cinema Autorreferencial na EICTV (Cuba). Prepara-se para dirigir seu primeiro longa com a Bolsa Ruth de Souza para Diretores Estreantes e está finalizando três curtas.Direção: Milena Rocha
Elenco Principal: Marcélia da Silva Dias Pereira, Marcilene da Silva Silveira, Maria da Cruz Ribeiro de Matos, Juvenal Dias Pereira Junior (Mestre Junim). Crianças: Davi Lucas Pereira de Sousa, Enzo Izael da Silva Silveira, João Carlos Soares Pessoa, João Guilherme da Silv
Roteiro: Milena Rocha, Weslley Oliveira
Produção: WESLLEY OLIVEIRA PINTO
Direção de Fotografia: Renata Fortes
Montagem: Weslley Oliveira
Trilha Sonora: Lucas Carvalho, Boi Mimo de Santa Cruz
Som: Weslley Oliveira
Produtora: Cocais Filmes
Website: / https://cocaisfilmes.com/
Festivais e Prêmios
17º Short Film Factory – Melhor Não-ficção – Romênia
II Seminário Arquivos Negros para o Futuro – Brasil
20º L’Hospitalet Short Film Festival – Espanha
9º International Folklore Film Festival – Índia
DocCoimbra 2026 – Seleção Oficial
4ª Mostra Chica Pelega de Cinema 2026
Brincar de gente grande
Elena está organizando uma festa de aniversário para comemorar seus 13 anos, mas quando suas amigas sugerem brincar de girar a garrafa, ela começa a se questionar pela primeira vez se está pronta para dar esse passo.
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Direção
Andrea Gómez Vallejo
Andrea Gómez é uma cineasta de Almería. Seus três curtas-metragens se destacam pela narrativa intimista, inspirada em sua própria vida e experiências. Honestos, reflexivos e enraizados em sua identidade, os filmes oferecem uma janela para uma perspectiva cinematográfica única e em constante evolução.Direção: Andrea Gómez Vallejo
Elenco Principal: María Hernández (Elena), Miriam Franch (Isabel), Genís Borrut (Dani), Arnau Colomés (Miguel), Martina Ribell (Raquel), Bruna Noy (Nuria)
Roteiro: Andrea Gómez Vallejo
Produção: Sebastian Borjas Villalobos
Direção de Fotografia: Maite Jiménez
Direção de Arte: Clara Salas, Marius Lherm
Montagem: Alba Lorza
Som: Sara Tosas
Produtora: Producciones Dosmentes
Website: https://letterboxd.com/film/jugar-a-ser-mayor/ / https://www.instagram.com/iamsebastianb/
Festivais e Prêmios
Early Bird International Student Film Festival
First Time Sessions Volume Three
Between Frames
Canção Imigrante
Três músicos estrangeiros se encontram no Rio Grande do Sul, para onde vieram por caminhos distintos. Loua, Ana e Dulce compartilham suas histórias, referências e influências musicais, aproximando-se e criando uma nova sonoridade a partir dessa mistura. Após ensaios e trocas, o trio realiza um show aberto ao público, celebrando o talento e o lugar que os acolheu.
Sessão: Cultura que Atravessa Fronteiras
Direção
Cleverton Borges, Pedro Guindani
Cleverton Borges é diretor, roteirista e técnico de som, com trabalho em dezenas de curtas, longas e séries. Dirigiu a série “Centro Liberdade” (2023) e o curta “Epifania” (2024). Pedro Guindani é produtor executivo, roteirista e diretor. Como diretor, realizou seis curtas, entre eles os premiados “Os Olhos de Capitu” (2007) e “O que ficou pra trás” (2014), e o longa “Desvios” (2016).Direção: Cleverton Borges, Pedro Guindani
Elenco Principal: Ana Aristimuño, Dulce Martínez, Loua Oulai
Roteiro: Augusto Stern, Bruna Paulin, Pedro Guindani
Produção: Patricia Barbieri
Direção de Fotografia: Karen Eggers
Montagem: Lisi Kieling, edt.
Som: Augusto Stern, Fernando Efron
Produtora: Bunker Sound Design
Festivais e Prêmios
17º Festival de Cinema da Fronteira – Bagé/RS
1º VerSonar – Panguipulli, Chile
Cerrado Vivo e a luta pela agricultura familiar no Assentamento Silvio Rodrigues
O documentário conta a história de amor e luta das famílias do Assentamento Silvio Rodrigues pela terra. O filme nasce de oficinas de cinema na Escola EHC, com os jovens do assentamento, e expõe os desafios enfrentados por uma agricultura familiar saudável e que respeita o cerrado, diante do avanço do agronegócio na Chapada dos Veadeiros.
Direção
Edu Yatri Ioschpe
Formado em direção de fotografia no Centre d´Estudis Cinematográfics de Catalunya, atua no cinema desde 2002 como diretor, arte-educador e produtor cultural. Trabalha junto a povos originários em oficinas de cinema, produzindo documentários feitos conjuntamente com as comunidades. Entre as novas possibilidades de linguagem cinematográfica, suas obras confrontam os temas de forma direta e sensível.Direção: Edu Yatri Ioschpe
Elenco Principal: Agricultores
Roteiro: Edu Yatri Ioschpe, Rodrigo Soares
Produção: Edu Yatri Ioschpe
Direção de Fotografia: Edu Yatri Ioschpe
Montagem: Rodrigo Soares
Trilha Sonora: Rodrigo Soares
Som: Edu Yatri Ioschpe
Produtora: Raiz das Imagens
Website: @cerradovivofilme /
Festivais e Prêmios
3º Facine – Bahia
Cica
No Cerrado, onde a seca nunca é ausência, Océane tenta atravessar um deserto que não é feito de areia, mas de olhares, apagamento, dúvidas e silêncios. Ela chegou do Benim trazendo a lembrança da água fonte de vida e de memória. Em meio às turbulências de Goiânia e o continente de onde veio, aprendeu a resistir. Ela escreve uma carta para sua avó, buscando reconciliar o que ficou e o que floresceu durante essa jornada.
Direção
Direção: Océane ADAGBE
Elenco Principal: Océane Adagbe
Roteiro: Océane ADAGBE
Produção: Victor Guimarâes, Océane ADAGBE
Direção de Fotografia: Andy Wolf
Direção de Arte: Luana Passarinho
Montagem: Alex Froés
Trilha Sonora: Laércio Alves
Som: Iago Mendonça
Festivais e Prêmios
MAU-UEG 2025 Mostra de Cinema e Audiovisual – Melhor Roteiro
Cinema Mudo
Cinema Mudo é uma história de amadurecimento que se passa em um pequeno cinema no final da era do cinema mudo, onde um antigo astro de cinema se apega ao passado exibindo apenas filmes mudos. Seu filho cresce nesse mundo, alheio às mudanças que acontecem além das paredes, até que uma estranha descoberta abala suas crenças, rompendo o frágil laço entre eles.
Direção
Krste Gospodinovski
Diretor e animador macedônio. Estudou pintura na Academia Nacional de Arte de Sófia e é doutorando em estudos culturais/animação. Professor de animação da Universidade de Artes Audiovisuais Europa Prima e fundador do festival Flipbook Film Festival. Diretor dos curtas Gottlieb, Snakelet e Not-Being. Silent Cinema (2025), estreou no Festival de Annecy e foi selecionado para mais de 40 festivais.Direção: Krste Gospodinovski
Roteiro: Krste Gospodinovski, Zharko Ivanov, Dimitar Dimoski
Produção: Dimitar Dimoski
Direção de Fotografia: Goran Naumovski, Dimo Popov, Krste Gospodinovski
Direção de Arte: Krste Gospodinovski, Tamara Radivojević
Montagem: Krste Gospodinovsk
Trilha Sonora: Goran Petrovski
Som: Vladimir Lukash
Colheita mitológica
Este é um vídeo que narra um mundo paralelo, em tempos incertos. Neste momento, um enorme colapso de origem ambiental desencadeia guerras, movimentando exércitos de seguidores. A guerra como destino, os ossos como espólio... Plantações sinistras e milícias digitais. Qualquer coincidência é mera semelhança.
Sessão: Sombras do Sul
Direção
Evandro Machado
Nascido em Blumenau, vive no Rio de Janeiro. Atuou como ilustrador e desenhista de quadrinhos e estudou na Escola de Artes Visuais Parque Lage. Sua produção abrange instalações, videoarte e ações performáticas, como "Paisagens Improváveis", "Abotoados pela Manga". Sua trajetória na arte contemporânea inclui residências, coletivos e mostras em diferentes países.Direção: Evandro Machado
Roteiro: Evandro Machado
Produção: Evandro Machado
Direção de Fotografia: Evandro Machado
Direção de Arte: Evandro Machado
Montagem: Evandro Machado
Trilha Sonora: Evandro Machado
Som: Evandro Machado
Produtora: Independente
Website: / https://www.youtube.com/channel/UC9INAnj8gA8QJAvPQ9VYbQg
Festivais e Prêmios
Finalista: Independent Video Film Festival of Youtube Art Club Pavlos Paraschakis, Greece
Event Date
October 3, 2022
Semi-finalista: Spooktacular Spectacular Family Film Festival
Event Date May 13, 2022
Courage
Grace Elvira Djeundjie Habit é uma imigrante camaronesa que mora em Goiânia há pouco tempo. No entanto, a desvantagem de morar em um lugar completamente desconhecido é amenizada pela derrota do Brasil na partida contra Camarões pela Copa do Mundo da FIFA 2022.
Sessão: Corpos em Travessia
Direção
Leonardy Sales, Victoria Nolasco
Leonardy Sales é formado em Cinema e Audiovisual pela Universidade Estadual de Goiás, dirigiu os curtas documentais Um Voto de Fé, Garagem 61 e Courage. Atuou com direção de videoclipes, direção de fotografia e montagem. Victoria Nolasco é graduada em Cinema na mesma universidade. Atua com direção de fotografia, produção executiva, montagem e dirigiu o curta Apenas Um Clique.Direção: Leonardy Sales, Victoria Nolasco
Elenco Principal: Grace Elvira Habit
Roteiro: Leonardy Sales
Produção: Victoria Nolasco
Direção de Fotografia: Leonardy Sales
Direção de Arte: Maria Eduarda Soares
Montagem: Hudson Cândido
Trilha Sonora: Laércio Alves
Som: Iara Daniel e Ravi Dourado
Produtora: DuLuna Produções
Website: https://www.instagram.com/curtacourage / https://www.instagram.com/duluna.prod
Festivais e Prêmios
Cine Nepretude – Cineclube Larajeiras UEG 2024
Mostra Elas Nas Telas 2025
Cine Minhocão 2025
7ª Mostra de Cinema Casa Aberta 2025
48º Festival de Cinema Guarnicê 2025
2º FICSAMAS – Festival Internacional de Cinema de São Mateus do Sul – Paraná 2025
1º Festival Diaspóricas de Cinema e Música Negra 2025
Toronto Global Film Festival 2025
Hanyang International Shorts Awards – HISA 2025
AJR VISION – Festival de Cine Independiente 2025
Kenya Music and Cultural Festival 2025
Films That Move 2025
Latino & Native American Film Festival – LANAFF 2026
Da Janela
"Da Janela" é um retrato poético da memória e das transformações do ambiente que nos cerca, onde o tempo é o protagonista. Do olhar de uma criança ao de uma mulher idosa, vemos através da vida de uma família o que a urbanização faz com o horizonte e o silêncio.
Sessão: Juventudes, corpo e música
Direção
Lu Antunes
Lu Antunes é artista visual, atriz e especialista em Teatro de Animação e audiovisual. Atua como diretora, diretora de arte e fotografia, produtora e atriz em filmes, webséries e videoclipes. Seus principais trabalhos são: O Quarto de André (2021), Nonato, o Barato (2022–2025) e Manequinha – do Samba ao Céu, que receberam 7 troféus, 19 indicações e 5 Menções Honrosas.Direção: Lu Antunes
Elenco Principal: Atores Manipuladores: Lu Antunes, Rubens Franco – Elenco de Dublagem: Antoine Daniel (ELA Criança) Lu Antunes (ELA Jovem, mãe) Jean Knetschik (ELA idosa, Comprador, Vaqueiro, Pedreiro) Thiago Barba (Pai)
Roteiro: Thiago Barba
Produção: Thiago Barba, Lu Antunes
Direção de Fotografia: Lu Antunes
Direção de Arte: Thiago Barba
Montagem: Thiago Barba
Trilha Sonora: Samuca Chiodini
Som: Samuca Chiodini
Produtora: Avenida Lamparina Produções, Ateliê Lu Antunes
Festivais e Prêmios
Aawaz Suno Pahadon Ki Film Festival – Deradum/Índia
Latino & Native American Film Festival – New Haven/EUA
First Films Fest Animation Festival – Bombaim/Índia
Deixa o PPG Voar
Escrito e produzido por estudantes moradores do Morro do Papagaio a partir de suas próprias vivências, fala do cotidiano de quem cresce em uma favela, as alegrias, angústias, revoltas e, sobretudo, as potências que florescem. Os papagaios ao longo do filme não são meros objetos e sim símbolos das infâncias, dos sonhos e da liberdade que às vezes são interrompidos mas que insistem em voar.
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Direção
Paula Valentine
Professora de Arte na Rede Municipal de Belo Horizonte. Doutoranda e Mestra no Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Estudos do Lazer na UFMG. Licenciada em Teatro pela Escola de Belas Artes da UFMG. Dirigiu os filmes “Plantas que Curam” (2022) e “Deixa o PPG Voar (2025), produzidos por estudantes da educação básica de escola pública.Direção: Paula Valentine
Elenco Principal: Felipe Eduardo, Luiz Henrique Silva, Mathias Ferreira, Carlos Eduardo, Pâmela Ventura, Eduarda Vital, Erick Gomes, Wallacy Gabriel, Rafael Santos, João Victor Costa, Davi Borges, Leonardo de Jesus, Rubia Helena.
Roteiro: Nélio Henrique e Ana Paula Pena
Produção: Escola Municipal Paulo Mendes Campos
Direção de Fotografia: Mariany Pinho
Direção de Arte: Ana Paula Pena, Nélio Henrique
Montagem: Ana Paula Pena e Luiz Evaristo
Trilha Sonora: Maria Eduarda Alves, Rafael Rezende
Som: Maria Eduarda Alves, Rafael Rezende
Produtora: Escola Municipal Paulo Mendes Campos
Dentre Nordeste e Sudeste
O documentário acompanha histórias de vida de nordestinos que migraram para São Paulo. Aborda temas como preconceito, moradia e relações familiares, revelando os desafios enfrentados por quem constrói uma nova vida longe de suas origens. A educação surge como um elemento central — um caminho possível para a resistência, a autonomia e a transformação social.
Direção
Andrea Mendonça
Cineasta, Documentarista, Microfonista e Assistente de Som Direto. Atuou como Assistente de Direção, Continuísta e Montadora. Pesquisadora de Cinema Iraniano desde 1999. Entre suas obras estão o longa Dentre Nordeste e Sudeste e os curtas Ocupação Hotel Cambridge (2016) - Melhor Curta Metragem Documentário no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, Habitar (2015) e ½ kg (2014).Direção: Andrea Mendonça
Elenco Principal: Cicera Alves, Josefa Gomes de Farias, Judson Cabral, Kelson Barros, Luciana Sunsum, Manoel Miranda, Wesley Lins
Roteiro: Andrea Mendonça
Produção: Alex Costa
Direção de Fotografia: Miguel Pixies, Alex Costa
Montagem: Andrea Mendonça
Trilha Sonora: Maria Ó
Som: Alex Costa, Miguel Pixies
Produtora: Margear Filmes
Website: / https://www.margear.com.br/
E se eu tentasse?
O que pensam eles e elas quando falamos sobre trabalho e futuro? O curta acompanha os sonhos e medos de estudantes que estão apenas começando sua jornada. Alguns deles superam suas preocupações, outros não. Alguns tentam e conseguem, outros "fracassam" e têm de reinventar os seus caminhos.
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Direção
Efapi Boul
A emocionante trajetória de um time de futebol formado por imigrantes haitianos que, unidos pelo sonho de se tornarem profissionais, conquistam de forma inédita a Liga Chapecoense de Futebol Amador. Mas, no campeonato seguinte, enfrentam derrotas e dificuldades para se manter. Uma história sobre paixão, resiliência e a força dos sonhos diante das adversidades.
Direção
João Fernando Lucas, Daniela Farina
João Fernando Lucas é roteirista e diretor há 15 anos, sócio-fundador da Três Quadros Filmes, atuando em TV, cinema e publicidade. Daniela Farina é diretora, roteirista e produtora com foco em narrativas autorais e regionais. Sócia da Três Quadros e professora universitária. Juntos, assinam várias obras, entre elas os documentários Beira: Além das Margens do Rio Uruguai e Efapi Boul.Direção: Daniela Farina, João Fernando Lucas
Elenco Principal: Jacklin Theodore, Jhonny August, Moussa Faiè, Stevenson Andre
Roteiro: Daniela Farina
Produção: Daniela Farina
Direção de Fotografia: Rodrigo Scandolara
Montagem: Jivago Del Claro
Trilha Sonora: Daniel Téo
Som: Leonardo Zanchetta, Daniel Mayer
Produtora: Três Quadros Filmes
Website: filmmakers.festhome.com/film_dashboard / www.tresquadros.com.br
Entre Mundos, Entre Cidades
Filme realizado durante oficina "O Minuto que Foi" com mentoria do cineasta Yasser Socarrás. "Entre Mundos, Entre Cidades" retrata a jornada de Edenson Elusmé, um haitiano que recomeça no sul do Brasil, e Nicolas Reis, um carioca que também migrou para a região. O filme explora suas experiências, desafios e a busca por pertencimento, mostrando como a migração transforma tanto os espaços quanto os sonhos e identidades de quem se reinventa.
participantes
andre romero farini
cibele melo de godoy
ederson elusmé
flavia pacchely
gabi bresola
gabriel siqueira
nicolas reis
nicoli soster
oliver ribeiro pasetti
yenier r. soto
educador orientador
yasser socarrás
equipe cras joaçaba
adriano nora
agostinho roseli chaves
ana catarina antes
carine rosa cordeiro
clarisse simon
janete machado da silva
larissa novello
luana frank
lucimar maria baldissera walter de deus
mabel flavinha baran
marcos antonio sumny
ricardo schneeberger
Escola mal-assombrada
Era uma vez um dia normal em uma escola normal com crianças amáveis e estudiosas. Até que o comum dá lugar ao pesadelo quando uma menina decide tirar uma soneca. Assombrada por um monstro e seus ajudantes, a menina tenta encontrar as crianças perdidas pela escola mal-assombrada para acordar do seu sonho de muito mau gosto.
Sessão: Juventude Criadora
Direção
Bonde dos favelados e espertos
O Bonde dos favelados e espertos é uma tropinha amigável, estudiosa e bagunceira. A zoação está em primeiro lugar, mas também nos respeitamos, ou pelo menos tentamos. Gostamos de correr, desenhar e comer e somos bem curiosos, às vezes até demais. Somos crianças da favela e temos orgulho de ser Mandela.Direção: Bonde dos favelados e espertos
Produção: Marco Auréilo Correa
Festivais e Prêmios
4ª Mostra Terrível! RJ
1º Cine Alastra – Festival de Cinema Estudantil de Niterói RJ
8º Festival e Mostra de Audiovisual do NUPEPA USP – Melhor edição e finalização; finalista em Melhor narrativa ficcional e Melhor técnica de som
Mostra Cinefavela na Expofavela RJ
1º CUCA – Festival de Curtas UEMG Cataguases MG
13ª Mostra Audiovisual Estudantil Joaquim Venâncio- RJ
2ª Mostra infância nas telas – Congresso de Estudos da Infância – UERJ
3° EducAção – Festival Internacional de Cinema Educação e Preservação – PR
3ª Mostra Artes das Quebradas – RJ
5ª Mostra Competitiva de Cinema Negro de São Félix – BA
9º Recria Cine – Mostra de cinema para crianças e adolescentes – Ervália MG
2º Curta Araruama Insannamente RJ
Mostra de curtas da Perifacon SP
Mostra Cinefavela na Expofavela RJ
Mostra da Chamada Pública do Panorâmica – TV UFMG
4ª Mostra de Cinema Chica Pelega SC
Experiência
Uma gata acorda em seu quarto e entra em contato com mais caos do que deveria antes mesmo de tomar seu café da manhã.
Sessão: Juventudes, corpo e música
Direção
Direção: Maria Petrassi
Elenco Principal: Maria Petrassi
Roteiro: Maria Petrassi
Produção: Maria Petrassi
Direção de Fotografia: Maria Petrassi
Direção de Arte: Maria Petrassi
Montagem: Maria Petrassi
Trilha Sonora: Marina Sobral
Som: Maria Petrassi
Fale Comigo Verão
Um cineasta imigrante decide fazer um filme caseiro sobre suas experiências biográficas em Paris reencenando a história de um casal de estrangeiros em crise. Paralelamente, de férias no Brasil, questiona sua relação com a cidade e com o país.
Direção
Evandro Scorsin
Cineasta, mestre em Cinema pela Université Gustave Eiffel, em Paris, e sócio da produtora O Quadro. Diretor do longa Fale Comigo Verão (2023) e dos curtas Terror Noturno (2019) e Paranoia Doce (2018), que passaram por festivais no Brasil, Argentina, Colômbia e França. Em 2025, lança a comédia ácida Aloha, Malandro no Fantaspoa.Direção: Evandro Scorsin
Elenco Principal: Jéssica Secco, Vinicius Pereira Coelho, Albert-Henri Moyrand, Estela Basso, Maíra Teixeira de Freitas, Christopher Faust, Evandro Scorsin, Morgana Orlandi
Roteiro: Evandro Scorsin
Produção: Christopher Faust
Direção de Fotografia: Mathilde Rogé, Daniel Florêncio Tomás Osten
Montagem: Evandro Scorsin
Som: Vinícius André Maciel, Iago Lucas Tonquelski
Produtora: O Quadro
Website: / www.oquadro.net
Festivais e Prêmios
Festival Olhar de Cinema
Farrapo Velho
Uma animação sobre as incertezas nas relações ao longo do tempo, retratadas através de uma relação carinhosa entre uma neta e o seu avô com demência à medida em que envelhecem juntos.
Direção
Coletivo 9ºD da Escola Básica, 2 e 3 de Palmeira, Braga e Tiago Lourenço
O Coletivo 9ºD da Escola Básica, 2 e 3 de Palmeira, Braga, e Tiago Lourenço, com recurso às técnicas de stop-motion e de animação de recortes, exploram o tema do envelhecimento.
Filme Método
Filme Método consistiu na produção de dispositivos pedagógicos sobre as relações entre cinema e educação em oficinas com a turma do 9º ano. Relaciona temas como memória, identidade e território a partir da história da professora Terezinha de Jesus Rocha, nomeada pelo reconhecimento do seu trabalho na escola da Buenolândia.
Sessão: Juventude Criadora
Direção
Direção: Henrique Hernandes
Elenco Principal: Rosário dos Santos, Dona Cidine, Dona Vaninha, Eduardo Rodrigues, João Pedro Nunes, Álvaro Pereira
Roteiro: Henrique Hernandes
Produção: João Dorneles
Direção de Fotografia: Luana Passarinho, Roger Martins
Direção de Arte: Henrique Hernandes
Montagem: João Dorneles
Trilha Sonora: João Dorneles
Produtora: Oju Lá Filmes
Fios e Fronteiras
Curta de animação criado no projeto de pesquisa da professora Megan Ryburn no Instituto de Estudos Internacionais da Universidade do Chile. Durante oficinas de arpilleras narrativas para mulheres migrantes colombianas, cada participante produziu uma obra pessoal e única, acompanhada de um relato descrevendo sua experiência de migração.
Sessão: Corpos em Travessia
Direção
Alice Volpi
Diretora de animação, roteirista e ilustradora brasileira, residente no Chile. Trabalha com animação para televisão, ONGs e empresas, abordando temas como educação, ciência, igualdade de gênero. Entre seus trabalhos destacam-se as séries de animação El Cosmos del Profe Maza, Cuestión de Mente e os videoclipes para a Primeira Infância da NTV.Direção: Alice Volpi
Produção: Megan Ryburn
Festivais e Prêmios
Cortos para Tiempos Largos 2025 – Colômbia 2025
FECICH – Chile 2026
Les Rencontres Cinema FAL33 – França 2026
Fragmentos de Existência
Refúgio visual que explora a memória e a identidade. Através de um monitor, a pele e o pulsar da terra são fragmentados em imagens, enquanto uma voz tece um poema de raízes e cicatrizes. A obra é um espelho onde o orgânico e o digital convergem, um eco da existência que flui entre o efêmero e o eterno para dar forma a um poema visual no qual o tecnológico e o natural se encontram.
Sessão: Cultura que Atravessa Fronteiras
Direção
Ishtar Paz
Artista performática, formada em Direção Cênica, especialista em Teatro de Objetos e Dramaturgia, trabalhou com grupos teatrais em Honduras e na Argentina. Graduada pela Escola Nacional de Artes Dramáticas de Honduras (ENAD) e bacharel em Direção Cênica pela Universidade Nacional das Artes (UNA). Cursa especialização em Teatro de Objetos, Interatividade e Novas Mídias.Direção: Ishtar Paz
Elenco Principal: Ishtar Paz
Roteiro: Vera Guillén
Produção: Vera Guillén
Direção de Fotografia: Ishtar Paz
Direção de Arte: Ishtar Paz
Montagem: Ishtar Paz
Som: Ishtar Paz
Produtora: Independiente
Festivais e Prêmios
Panalandia – Panamá
Neofest, Encuentro Internacional de Experimentación – México
CortoCircuito – Latino Shortfest- Nova Iorque
First Time Filmaker volume 11
VisiOn
FACC – Festival de Cine y Arte Contrasexual
Latino and Native American Film Fest – EUA
Gambá
João embarca em uma jornada floresta adentro, mas não imagina que a estrada vai muito além do que vê.
Sessão: Território em Transformação
Direção
Direção: Maciel Fischer
Elenco Principal: Vitor Hugo da Silva, Emanuelli Brandão da Silva
Roteiro: Maciel Fischer
Produção: Michelke Severo, Maciel Fischer
Direção de Fotografia: Takeo Ito
Direção de Arte: Camila Albrecht, Gabriel Paixão
Montagem: Julio Sperling, Takeo Ito
Trilha Sonora: Otávio Vassão
Som: Otávio Vassão
Produtora: Viravento Filmes, Take08
Website: https://www.instagram.com/gamba_filme/ /
Festivais e Prêmios
53º Festival de Cinema de Gramado – Curtas Gaúchos – Melhor Curta-metragem Gaúcho pelo Júri da crítica e Melhor Fotografia
3º Festival de Cinema de Canoas
1º Festival de Cinema de Jaguarão – Melhor Fotografia e Melhor Trilha sonora
8º Festival Cine Diversidade
18º Festival Taguá de Cinema
12º FIACINE – Festival Ibero-Americano de Cinema – Menção Honrosa pela Direção de Fotografia
12º Vingança dos Filmes B
Guizos
Emma (7) é uma menina de Cali apaixonada por futebol, corajosa aos olhos de todos, mas que guarda um segredo importante: tem medo do escuro.
Os espaços escuros abrigam seus temores, aqueles que pertencem ao mundo da imaginação, mas que, para ela, ganham vida toda vez que a luz se apaga.
Augusto (69) é seu avô, um homem cego, que lhe ensinou a jogar futebol.
Uma tarde, durante um treino, Augusto descobre o segredo de Emma e planeja uma forma de ajudá-la a superar seus medos.
Roteiro: Jhina Hernández Ospina
Direção de arte: Daniel Prieto, Sandra Obando
Trilha sonora: Andrés Valenzuela
Montador: Nicolás Pinzón
Som: Diana Martínez, Jose Delgadillo
Elenco principal: Ana Sofía Escobar, Diego Pombo
Igual a um nativo
Três imigrantes de diferentes países enfrentam a língua portuguesa ao chegar ao Brasil. Entre barreiras e superações, suas histórias revelam a busca por pertencimento e voz em um país que, ao acolher, também desafia suas identidades.
“O documentário Igual a um Nativo, de realização coletiva, apresenta relatos de vida de pessoas imigrantes na cidade: a chegada, os trânsitos, o pertencimento ao lugar. Assinam o curta Aparecida Lacerda Silva, Alan Najara, Iarla Marques Cruz, Jhon Branco Franco Neives, Felipe Peres Nunes, Ronan Teixeira, Liliane Andrade Rodrigues da Silva e Cristiane Duarte Santos. O documentário Morro do Cemitério, de Rodrigo R. Meireles, produzido no município de Conselheiro Lafaiete, apresenta um rapper e sua arte no contexto de uma pequena cidade, abrindo espaço criativo a partir de uma voz bruta e inquieta. Jardim Tropical, de Breno Alvarenga e Luiza Garcia, discute o processo de instalação de grandes empreendimentos em territórios periféricos urbanos. As contradições que tornam visíveis distintas formas de olhar a realidade social e a luta contra os processos de gentrificação sofridos pelas cidades.
Ao expor experiências, bordas, contrastes e formas de resistência dos corpos que habitam um lugar, a Mostra nos convida a perceber uma cidade – uma região – que reluz sua potência criativa, ao passo que reverbera suas vozes mais inquietas. Assim falamos sobre enfrentamento e pertencimento, sobre um povo inventivo que escreve a história do seu lugar, que imagina e produz imagens em uma cidade criativa, ao passo que historiciza e reivindica sempre outros amanhãs.”
Direção
Paula Kimo
Curadora
filme será exibido na Mostra Internacional de Cinema de Belo Horizonte (CineBH), como parte da seleção especial da Mostra “A Cidade em Movimento”.
Imigrante/Habitante
As vidas de três imigrantes em Porto Alegre são conectadas quando questionam sua estabilidade e permanência no novo país.
Sessão: Raízes que Permanecem
Direção
Cassio Tolpolar
Estreou como diretor e roteirista com o curta Vênus, ganhador de prêmios como Melhor Diretor e Melhor Fotografia nos Festivais de Gramado e Brasília. Mestre em Cinema pelo San Francisco Art Institute. Trabalhou com instituições como Sundance e Los Angeles Latino International Film Festival. Entre seus filmes estão Mamaliga Blues, O Dia em que a Cidade Parou e Imigrante/Habitante.Direção: Cassio Tolpolar
Roteiro: Cassio Tolpolar
Produção: Lucio Dorfman
Direção de Fotografia: Bruno Polidoro, Livia Pasqual
Montagem: Alfredo Barros
Trilha Sonora: Lucio Dorfman
Som: Lucio Dorfman
Produtora: DM Arts e Mamaliga Films
Festivais e Prêmios
Festival de Gramado – Melhor roteiro e montagem Mostra Assembleia Legislativa
Mostra.Doc – Prêmio Arquivo júri oficial oferecido pela Cinemateca Catarinense
LABRFF Orlando
Festival Filmworks – Melhor Documentário
Irritante Prodígio
Obsessiva, vulnerável e irritante, Luiza tem 20 anos quando utiliza sua câmera e voz como tentativa arriscada de contar a verdade sobre uma infância hospitalar e psiquiátrica, que a fez professora de culinária prodígio durante profunda desnutrição.
Direção
Luiza Lindner
Jovem cineasta, fotógrafa, escritora e editora, com experiência de trabalhos no Centro Cultural São Paulo, coberturas da Mostra Internacional de Cinema de SP, Sabatinas Presidenciais, Band News e projetos como Festival Path e Jambu Produtora. Apresentou dois podcasts e foi finalista do concurso "Jornada do Primeiro Livro". Publicou três livros como escritora e editora.Direção: Luiza Lindner
Elenco Principal: Luiza Lindner
Roteiro: Luiza Lindner
Produção: Luiza Lindner
Direção de Fotografia: Luiza Lindner
Direção de Arte: Luiza Lindner
Montagem: Luiza Lindner
Trilha Sonora: Luiza Lindner
Som: Luiza Lindner
Kiana
Kiana Malek compartilha sua história como ativista iraniana que, após fugir da perseguição em seu país, encontrou um novo lar no Uruguai, de onde pode continuar sua luta pelos direitos humanos.
Sessão: Corpos em Travessia
Direção
Santos Loza
Santos Loza, artista de Buenos Aires, dedica-se à fotografia, vídeo e documentário. Formado em Fotografia Criativa, ele ampliou seus conhecimentos em workshops e exposições em locais renomados. Em 2023, ganhou uma bolsa do National Endowment for the Arts e está desenvolvendo seu livro *A Árvore Sonha com Fogo*, um projeto autobiográfico.
Lembrança do que uma vez foste
Uma animação sobre as incertezas nas relações ao longo do tempo, retratadas através de uma relação carinhosa entre uma neta e o seu avô com demência à medida em que envelhecem juntos.
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Direção
Carina Abrantes
Cineasta portuguesa, licenciada em "Jogos Digitais e Multimédia" pelo Instituto Politécnico de Leiria, atua com jogos e no cinema. Destacam-se os curtas "Lembrança do que uma vez foste", "Para a minha avó Fernanda", e "Serenidade Campestre". Criou títulos como designer e escritora de jogos, obras foram reconhecidas pela PlayStation e pelo IndieDB.Direção: Carina Abrantes
Roteiro: Carina Abrantes
Produção: Carina Abrantes
Direção de Arte: Carina Abrantes, Marta Fortes e Teresa Gazurová
Montagem: Carina Abrantes
Trilha Sonora: Tomás Geraldo, Manu Marques
Som: Tomás Geraldo, Manu Marques
Website: https://filmfreeway.com/projects/3237401 – Senha: KahFilms
Linha da Memória
Longa-metragem documental brasileiro, que conta a saga centenária da Ferrovia do Contestado, trecho da São Paulo – Rio Grande, que corta o interior catarinense, pelo Vale do rio do Peixe. Concebida em 120 minutos, a obra rodada em Santa Catarina, conta com depoimento de historiadores e importantes personagens que viveram o período ferroviário na região, evidenciando belas paisagens em um completo resgate histórico-cultural da colonização do Oeste do estado.
Direção
Junior Padilha
Profissional com carreira iniciada em 1998, somando quase 30 anos de experiência no audiovisual, com atuação em televisão, cinema, documentário, publicidade e vídeos institucionais. Trajetória consolidada em emissoras de TV aberta e projetos de alcance regional e nacional. Atuação sólida na criação, desenvolvimento e execução de conteúdos audiovisuais, com domínio técnico e criativo em todas as etapas de produção — do roteiro à finalização. Experiência comprovada em projetos culturais, institucionais, educacionais, promocionais e cinematográficos.
Llanero em Boa Vista
Documentário que mergulha na vida de migrantes venezuelanos na cidade de Boa Vista, Roraima. Destaca a cultura musical llanera, mostrando como esses artistas mantêm vivas suas tradições em apresentações e duelos de versos, conhecidos como contrapunteos. A obra oferece um retrato íntimo da resistência cultural e da identidade dos llaneros em território brasileiro.
Sessão: Cultura que Atravessa Fronteiras
Direção
Fernando Millan
Cantor, compositor e multi-instrumentista venezuelano, radicado em Boa Vista (RR). Sua trajetória musical é marcada pelas tradições populares do norte da Venezuela e do Caribe. Fundador do grupo Migrante Sound Calipso e idealizador do projeto Caribe Roraimense. No audiovisual, atuou no curta La Bici de Ramón, dirigiu o documentário Llaneros in Boa Vista e compõe trilhas sonoras.Direção: Fernando Millan
Elenco Principal: Sergio “Ruge ruge “ Armas, Argenis Pinto, Eneidrit Hernandez Daniel “El Tucusito” Herrera, José Madrid Medina, Jordan Angel Daina
Roteiro: Benjamin Mast, Fernando Millan
Produção: Benjamin Mast
Direção de Fotografia: Benjamin Mast
Direção de Arte: Adriana Duarte
Montagem: Benjamin Mast
Trilha Sonora: Vários
Som: Natassia Oliveira
Produtora: La Mochila Produções
Website: www.lamochilamigrante.com / www.lamochilamigrante.com
Festivais e Prêmios
7º Festival Olhar do Norte – Menção Honrosa
CineSonora 2025 – Brasil
9º International Folklore Film Festival 2026 – Índia
AJR VISION – Festival de Cine Independiente 2025 – Espanha
Ludmilla
Ludmilla, uma professora de educação física desmotivada, confronta seu passado quando seus alunos da quarta série pedem para competir nos Jogos Escolares de Taguatinga na categoria de queimada.
Sessão: Território em Transformação
Direção
Vini Moreira
Brasiliense de Taguatinga, formado em Cinema pelo Instituto de Ensino Superior de Brasília (IESB), com especializações em edição e correção de cor. Atuou como Motion Designer na publicidade e como artista de composite no longa “O Menino e o Mundo” (2013) e “Perlimps” (2023). Em 2020 dirigiu "Embaixapa", exibido em mais de 10 festivais internacionais, ganhador de dois prêmios.Direção: Vini Moreira
Elenco Principal: Isabella Furtado, Agda Couto, Joaquim Montarano
Roteiro: Vini Moreira
Produção: Vini Moreira
Direção de Fotografia: Elisa Souza
Direção de Arte: Helena Dupin
Montagem: Vini Moreira
Trilha Sonora: Tássio Caetano
Som: Bernardo Paixão
Website: https://ludmillafilm.com/ /
Festivais e Prêmios
Filmfest Osnabruck
Festival de Cinema de Taguatinga
BangkokThai International Film Festival
Curta Brasilia
ZUBROFFKA International Short Film Festival
Luiz Telles – Artista do Amanhã
Imagens de arquivo e memórias afetivas revelam Luiz Telles (1946–1991), artista surrealista de Balneário Piçarras (SC). Embora tenha transitado por diversas linguagens, foi no óleo sobre tela que consolidou uma obra marcada pela tensão entre a arquitetura e a natureza. O documentário reconstrói sua trajetória e evidencia como sua obra antecipou dilemas ambientais e sociais atuais.
Sessão: Memória & Arte
Direção
Jonatan Gentil
Cineasta e fundador da Setebarba, com atuação no audiovisual desde 2010. Dirigiu os documentários Na Direção do Som (2013), exibido na Mostra de Cinema e Direitos Humanos, Cores da Penha (2022) e Luiz Telles – Artista do Amanhã (2025). Desenvolve obras marcadas por memória, território e investigação de personagens.Direção: Jonatan Gentil
Elenco Principal: Pesquisa – Victor Miranda / Elenco: Angela Peyerl, Chico Telles, Edson Machado, Iliane Fleith, Ivete Telles, Ledy Buttendorf, Jane Ciambelli, Luci Junqueira, Roger Matos
Roteiro: Jonatan Gentil
Produção: Jonatan Gentil
Direção de Fotografia: Osvaldo Reis
Montagem: Jonatan Gentil
Trilha Sonora: Lucas Alves
Som: Eduardo Calliari
Produtora: Setebarba Filmes
Website: www.setebarba.com.br / https://www.setebarba.com.br/
Festivais e Prêmios
VIII Curta Lages – Melhor Pesquisa
Arte Non Stop International Film e Art Festival Buenos Aires – Argentina – Melhor Direção
Mãe
Ambar sente saudades do mar e de sua terra natal. Refugiada na capital do Brasil, a venezuelana embarca em uma jornada imersa na nostalgia do lugar de onde fugiu.
Direção
Direção: Talita Carvalho, Carol Matias
Roteiro: Talita Carvalho
Produção: Talita Carvalho e Carol Matias
Direção de Fotografia: Emilia Silberstein
Montagem: Rafael Lobo
Trilha Sonora: Mafer Bandola
Som: Olivia Hernández
Website: https://sites.google.com/view/madre-doc/in%C3%ADcio /
Festivais e Prêmios
CINE BRASÍLIA – Projeto premiado FomentaCine
IDFA – DOCS FOR SALE 2024 – Holanda
ForumDOC BH – Brasil
Sweden Film Awards – Prêmio Dezembro 2025
Stockholm City Film Festival – Finalista Dezembro 2025
Mama – Africanos em São Paulo
A trajetória da senegalesa Diamou Fallou Diop, conhecida popularmente como Mama África, possibilita atualizar o nosso olhar sobre a rica diversidade cultural dos povos africanos, que amplia e modifica os rumos dos fluxos migratórios da cidade de São Paulo e do Brasil.
Sessão: Corpos em Travessia
Direção
Rafael Aquino
Natural de Contagem-MG, mestre em Ciências Sociais, graduado em Processos Gerenciais, autor do livro Políticas de Cultura nos Municípios da Região Metropolitana de Belo Horizonte. Fundador da incubadora de projetos Move Cultura, foi membro do Conselho Estadual de Política Cultural de Minas Gerais. Atua com pesquisa, produção e direção de documentários.Direção: Rafael Aquino
Elenco Principal: Diamou Fallou Diop (Mama), Rafael Aquino, Vensam Iala, Shambuyi Wetu
Roteiro: Rafael Aquino
Produção: Priscila Indart Singeski
Direção de Fotografia: Vini Brasil
Direção de Arte: Thayssa Guerra
Montagem: Bruno Felix
Trilha Sonora: Cantos de Origem
Som: Luan Souza
Produtora: AIC – Academia Internacional de Cinema
Festivais e Prêmios
Festival Filmworks Melhor Documentário
Manity
Em um dia ensolarado, Firas, de 11 anos, resiste às expectativas de seu pai, baseadas em estereótipos de gênero, durante uma excursão de caça a pássaros nas montanhas libanesas.
Sessão: Geração em Movimento
Direção
Direção: Hussen Ibraheem
Roteiro: Hussen Ibraheem
Produção: Tania el Khoury
Direção de Fotografia: Hussen Ibraheem
Montagem: Kamal el Mallakh
Maputo
Tatu é levado por três crianças mais velhas a acreditar que se superar certos desafios se tornará um Maputo, alguém com a habilidade de controlar o vento. Tatu permanece determinado a atingir essa transformação, mesmo quando as tarefas se tornam cada vez mais perigosas.
Sessão: Geração em Movimento
Direção
Lucas Abrahão
Roteirista e diretor, mestre em roteiro, realizou curtas exibidos em mais de 100 festivais internacionais, entre eles “Maputo”, que ganhou quatro prêmios no Festival de Gramado, incluindo o Kikito de melhor direção. Co-escreveu filmes como "Upurga" e "Os Infiéis". Atualmente dirige dois longas e trabalha em uma série para a Netflix Brasil. Foi professor de cinema e selecionado para o Berlinale Talents.Direção: Lucas Abrahão
Elenco Principal: Leonardo Lovantino, João Guilherme Fonseca
Roteiro: Lucas Abrahão & André Almeida
Produção: Patricia Maccioni
Direção de Fotografia: Lucas Haas
Direção de Arte: Coh Amaral
Montagem: Rafael Melo
Trilha Sonora: Pedro Santiago
Som: Vitor Motter
Produtora: Volt Filmes
Festivais e Prêmios
Festival de Gramado- Melhor Direção, Melhor Direção de Arte, Prêmio Canal Brasil
Festival Cine Ceará – Prêmio de Melhor Filme (Júri da Crítica – Abraccine)
Curta Coremas – Melhor Filme, Melhor Direção
Festival de Anápolis – Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Montagem, Melhor Ator
Festival de Monte Mor – Melhor Direção, Melhor Ator, Melhor Edição de Som.
Festival Garcine – Melhor Filme Nacional
Mostra Mosca – Melhor Filme Mostra Jovem
Cine Sumaré – Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Ator Coadjuvante
FestCine Itaúna – Melhor Curta
Mostra Monstro Jacareí – Melhor Direção
Djanho! – Melhor Direção
Maracatu Liberta
"Na escola, a professora falava de diversas coisas, e disse que aquele menino alemão tinha a cultura dele; que a menina europeia tinha a dela... e eu pensei que eu não tinha cultura nenhuma." Maracatu Liberta retrata a história de famílias negras que encontraram identidade, força e cultura no ritmo e no cortejo do Maracatu, que possibilita trilhar um caminho para enfrentar o racismo.
Sessão: Juventudes, corpo e música
Direção
Rita de Cácia Oenning da Silva
Nascida numa família de agricultores no sul do Brasil, onde aprendeu a apreciar os mistérios da natureza. Sua pesquisa etnográfica examina como as crianças são protagonistas de narrativas e performances. Foi professora universitária e trabalhou em organizações sociais. Dirigiu filmes como "A Princesa no Beco", "O Outro Lado do Outro", "Wuitina Numiá" e "Aiurê".Direção: Rita de Cácia Oenning da Silva
Elenco Principal: Cristiane Fernandes, Mariana Shereiber Nogueira, Thiago Rodrigo da Silva, Daniel Ferrão Inocêncio, Kamilla Oliveira Pacheco, Arthur Francisco Fernandes, Adrielly da Costa, Andresa da Costa, Kelli Cristina Machado
Roteiro: Cristiane Fernandes Mariana Shereiber Nogueira Rita Oenning da Silva
Produção: Cristiane Fernandes Mariana Shereiber Nogueira Rita Oenning da Silva
Direção de Fotografia: Kurt Shaw
Direção de Arte: Cris Fernandes
Montagem: Kurt Shaw
Trilha Sonora: Tamboritá Maracatu
Som: Kurt Shaw
Produtora: Flor do Vento
Website: / www.flordovento.art
Festivais e Prêmios
Black Brown Femme Festival
San Antonio Black Film Festival
Archaeology Channel Film Festival
Camara Corporizada – Argentina
Medo Monstro
Curta-metragem poético e impactante que explora o mundo imaginativo de uma menina, onde um monstro ameaça dominar tudo. Com uma narrativa mágica e visualmente deslumbrante, o filme reflete sobre empatia, resistência e consciência social, mostrando como enfrentamos os medos reais e imaginários que assombram nossa sociedade. Uma fábula universal sobre desafios coletivos e esperança.
Sessão: Brincando de Imaginar
Direção
Andrew Gledson e Eduardo Padrão
Direção: Andrew Gledson e Eduardo Padrão
Roteiro: Eduardo Padrão, Dandara Palankof
Produção: Rayssa Costa
Montagem: Eduardo Padrão
Trilha Sonora: Kiko Santana
Som: Kiko Santana
Produtora: Garimpo Filmes
Memória de Pivete
Durante a Copa do Mundo de 2006, um grupo de crianças vive a magia do futebol brasileiro e da infância periférica, onde laços da amizade fortalecem o ato de sonhar.
Sessão: Geração em Movimento
Direção
Pedro Santi
Com formação em jornalismo, seu trabalho consiste na junção da ficção com o documental, trazendo realidades de forma lúdica. Dirigiu os filmes Corpo de Rua (2019), Boca de Rango (2020), selecionado na IV Mostra Sesc de Cinema), SP Estado de Emergência (2022) e Memória de Pivete (2025, selecionado no 36º Kinoforum).Direção: Pedro Santi
Elenco Principal: Eduardo Cornacchione, Gustavo Eloy, Maysa Muniz, Robson Felipe, Thayran Souza Meira
Roteiro: Pedro Santi
Produção: Pedro Santi (Produção Executiva) | Fernanda Sampaio (Coordenação de Produção) | Samuel Pinheiro (Produção de Campo)
Direção de Fotografia: Gustavo Luizon, Millena Nascimento
Direção de Arte: Millena Nascimento
Montagem: Guilherme Yuki, Tárik El Zein
Trilha Sonora: Léo Braga, Oestedu55
Som: Som Direto: Rodrigo Caetano, Ulisses Sullivan. Direção de Som: João Gama
Produtora: Mangueio Filmes
Website: https://www.pedrosanti.com/ / https://www.pedrosanti.com/
Festivais e Prêmios
36º Kinoforum
24ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis
22º CINEMATO
4ª Periférica – Mostra de Cinema
São Paulo em Curtas | 5º MIS em Cena
Favela Cine | Expo Favela
Mostra “Memória em Movimento
10º Tercer Tiempo – Festival Mundial de Cine de Fútbol y Deportes
4ª Mostra de Cinema Chica Pelega
4º CINEMAZ – Melhor Roteiro e Melhor Direção Infantojuvenil
Memória de uma rezadeira
Em uma animada sala de aula, crianças compartilham suas memórias de Tia Dorinha, a rezadeira mais importante do Jacarezinho, e descobrem o que a nova e a velha geração têm em comum.
Sessão: Juventude Criadora
Direção
Direção: Natalia Brambila
Elenco Principal: Agatha Ellen Chaves, Ana Julia Fonseca, Ester Marinho, Esther Patricia Chaves, Fernanda Ferreira, Guilherme Thiery, Isabella Luiza dos Santos, Myrella de Souza, Pedro Carlos Santiago, Rhyan, Jhonatas, Vicente, Esther, Vitória, Joana, Angelica, Anna, Alyce
Roteiro: Cinemanguinhos
Produção: Cinemanguinhos
Direção de Fotografia: Alexia Victoria
Festivais e Prêmios
13ª Mostra Audiovisual Estudantil Joaquim Venâncio – RJ 2025
2ª Mostra Infância nas Telas – Congresso de Estudos da Infância – UERJ 2025
3° EducAção – Festival Internacional de Cinema Educação e Preservação – PR 2025
8º Festival e Mostra de Audiovisual do NUPEPA USP 2025 – Prêmio Melhor debate em humanidades e Melhor debate sociológico; finalista em Melhor roteiro e narrativa
4ª Mostra de Cinema Chica Pelega SC 2026
Menina de Asas
Em um mundo mágico, onde todos nascem de ovos brilhantes e possuem asas fofas como algodão, Ruth é uma menina especial. Criada por pais que a amam, o mistério em torno de seu nascimento chama a atenção, e logo ela se vê pressionada a esconder seu segredo. No "Dia do Ovo", evento na escola, Ruth não tem uma casca para apresentar, mas em vez de se esconder, compartilha suas aventuras com figuras literárias.
Sessão: Brincando de Imaginar
Direção
Luciana Druzina
Com mais de 20 anos no mercado audiovisual, produziu animações e produções com atores reais em diversos gêneros, exibidas em mais de 60 territórios. É membro da Academia Internacional de Artes e Ciências da Televisão e do júri do Prêmio Emmy Internacional. Sua empresa, Druzina Content, recebeu o Prêmio de Exportação RS por seis anos consecutivos (2020-2025).Direção: Luciana Druzina
Roteiro: Saskia Sá
Produção: Luciana Druzina
Direção de Fotografia: Luciana Druzina
Direção de Arte: Luciana Druzina
Montagem: Cabong Studios
Trilha Sonora: Radioativa Produtora
Som: Radioativa Produtora
Produtora: Druzina Content
Website: / https://www.druzinacontent.com.br/
Menino Peixe
Um menino sente a pressão do desejo do seu pai, excessivamente entusiasmado, de que ele dê continuidade ao seu legado na natação.
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Direção
Direção: Christa Poh
Elenco Principal: Coloristas: Amelia Gay Min, Li Hao (Slimy), Amanda Poh. Fotografias cortesia: Maciej Neckl, Antonio Hou
Produção: Christa Poh
Direção de Arte: Christa Poh
Trilha Sonora: Erika Poh
Festivais e Prêmios
NextFrame Festival Melbourne 2025 – Melhor Filme
Migrações
De onde você vem e para onde vai? Uma releitura dos momentos mais significativos na jornada dos migrantes ao redor do mundo, refletindo sobre a mobilidade humana não apenas como um deslocamento físico, mas também como um estado mental, emocional e existencial.
Sessão: Cultura que Atravessa Fronteiras
Direção
Direção: Héctor Maya Requena
Produção: Enrique Mauro Velazco – Ángeles González
Direção de Fotografia: Emmanuel Galindo, Alejandro Sánchez
Montagem: Miguel Méndez
Produtora: Instituto Pola Weiss para la Acción Experimental – Reja Films
Festivais e Prêmios
7º Festival de Cine Anarquista de Buenos Aires 2025
Migración en Tránsito International Film Festival 2025
Missão 1313
Um vídeo que circula nas redes sociais leva a uma série de ações que trazem consequências muito reais e irreversíveis. Nem tudo o que vemos online é verdade, mas o mesmo não se pode dizer das suas consequências.
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Monstro da Rejeição
Dois irmãos, Joaquim e Call, vivem suas rotinas diárias na Vila dos Anjos. A rotina monótona de Call revela o quanto ele se sente solitário comparado ao irmão, cercado de amigos. Call percebe que o isolamento o afastou de muitos momentos enriquecedores. Determinado a mudar seu destino, decide enfrentar seus medos internos e se mostrar ao mundo.
Sessão: Território em Transformação
Direção
Direção: Antônio Soares
Roteiro: Antônio Carreira
Produção: Matheus Dallöca
Direção de Arte: Antônio Carreira
Montagem: Pedro Vieira
Trilha Sonora: João Pedro Soares
Som: João Pedro Soares
Produtora: Produtora Veez
Website: @joaquim_call / produtoraveez.com.br
Festivais e Prêmios
Festival Pensar
New York Short Animation Festival
MoCo festival
Park Lane International School Festival
Mundinho
Um pai presenteia a sua filha com o presente mais especial de todos: um mundinho só pra ela! Enquanto ele explica para a menina como cuidar do seu companheiro, a imaginação da criança cria asas e inventa todas as aventuras que viverão juntos.
Sessão: Brincando de Imaginar
Direção
Gui Oller, Pipo Brandão e Ricky Godoy
10º Curta Salto – Festival do 1º Filme 2024
KidFestival 2024
8º Festival de Cinema de Muriaé 2024
1º Fest Amazônias 2024
10º Festival Curta Campos do Jordão 2025
18º Curta Taquary 2025 – Melhor Roteiro
Latino & Native American Film Festival 2025 – Menção Honrosa
2º Salto Film Festival 2025 – Melhor Filme e Melhor Roteiro
Mostra Caboca de Animação 2025
Festival Internacional de Cinema Infantil – FICI 2025
48º Festival Guarnicê de Cinema 2025
Festival de Cinema de Caruaru 2025 – Melhor Filme – Mostra Infantil
15ª MOSCA – Mostra Audiovisual de Cambuquira 2025
12º Festival Cinema com Farinha 2025 – Melhor Filme Mostra Infantil
Festival de Cinema de Marília – FCM 2025
Preaca Festival de Cinema 2025
II Cine Divino – Mostra de Cinema de Divinópolis 2025
CINEMAZ 2025
FestCine Pedra Azul 2025
Festival Cineforte 2026- Melhor Trilha Sonora
Não é um conto
Não é um conto é uma história cubana contada no Brasil. Pomelapocha D' Cuba é um artista com múltiplos talentos, poeta, músico, escritor, ator e dançarino, que devido às dificuldades da vida se viu obrigado a deixar seu país para tentar a sorte longe do seu lar e família.
Sessão: Fronteiras Invisíveis
Direção
Direção: Ruyter Curvello Duarte
Roteiro: Ruyter Curvello Duarte
Produção: RUYTER CURVELLO DUARTE
Direção de Fotografia: Patrick Souza
Montagem: Rafael Camargo
Trilha Sonora: Pomela Pocha
Som: Carolina Tramontina
Produtora: Independente
Festivais e Prêmios
Miami Internacional Gold Awards – Melhor documentário
Toma Internacional Movie Awards – Melhor documentário
TIFA Prêmio Internacional Tietê de Cinema – Melhor mixagem de som
Notáveis do Samba
Na cidade de Joinville, conhecida nacionalmente como a “Cidade da Dança” e marcada por forte herança europeia, pulsa também um coração ritmado pelo tamborim, pelo cavaquinho e pelo surdo. O documentário mergulha na cena do samba local, revelando personagens que mantêm viva a chama da cultura popular brasileira no sul do país.
Direção
Alceu Bett
Artista visual, cineasta e gestor cultural. Formado em Fotografia Cinematográfica pela Escuela Internacional de Cine y Television de San Antonio de Los Baños (Cuba) e em Direção de Cinema e TV pela Universidade Moderna de Lisboa. Diretor dos festivais Shortcutz e JISFF em Joinville, foi vice-presidente do Instituto Festival de Dança de Joinville. Dirigiu filmes como “As Mortes de Lucana” e “O Aquário de Antígona”.Direção: Alceu Bett
Elenco Principal: Nara Ferreira, Ernesto Butiaquinho, Deivison Garcia, Rosana Lucio, Elenice Fátima de Oliveira (Fatica), Antonio Bernardino (Risca), Valdirene Bernardi , Tais Silva, Adriano Fagundes, Carlos Henrique, Sabrina Lima, Jucélio do Cavaco, Joceli (Pipo Coutinh
Roteiro: Katiana Machado
Produção: Katiana Machado
Direção de Fotografia: Alceu Bett
Direção de Arte: Pierre Xavier
Montagem: João Vitor Moreno
Produtora: Cooperfilm Cinema
Website: / www.galeria33.com
Festivais e Prêmios
Festival de Cinema Toronto
Novos amigos, novas soluções
No recreio, novas amizades surgem para afastar os problemas e encontrar novas soluções.
Direção
Alunos do 3º ano do Centro Escolar da Picua – AE de Águas Santas
O coração e a espada
A amizade e a esperança podem surgir nos lugares mais inesperados. Conta a história de Manu, um adolescente autista que sofre bullying desde os 4 anos. Com o apoio de sua família, ele descobre a esgrima — uma disciplina que se torna um poderoso catalisador para a transformação pessoal. Filmado na Espanha, numa região atingida por uma enchente, entrelaça crescimento pessoal, resiliência e recuperação coletiva.
Sessão: Geração em Movimento
Direção
Miguel Ángel Font Bisier
Cineasta, pesquisador, escritor e professor valenciano. Licenciado em Comunicação Audiovisual e doutor em Línguas Aplicadas, Literatura e Tradução, trabalhou em mais de 300 projetos audiovisuais em diversos países, produções exibidas em festivais de cinema nacionais e internacionais, e plataformas como Netflix, Amazon Prime Video, Filmin e Teledeporte.Direção: Miguel Ángel Font Bisier
Elenco Principal: Manuel Monzonís, Laura Pérez Aguado, Etelvina Sánchez, Manolo Monzonís, Ariadna Engo
Roteiro: Miguel Ángel Font Bisier
Produção: Laura Pérez Aguado, Miguel Ángel Font y Ana Martínez Blasco
Direção de Fotografia: Maximiliano Roldán Sánchez
Montagem: Miguel Ángel Font Bisier
Som: Carles Zapater Fajarí
Festivais e Prêmios
Quartmetratges Quart de Poblet
Socialmed Valencia Festival dels Drets Humans de la Mediterrania
Won Together Vladimir Menshov
Cinema Ciutada Compromes
Festival Internacional de Cine Sobre la Discapacidad FECIDISCOVI
ENKARZINE
FESTIVAL CORTO CORTISMO DE MIGUELTURRA
DOKUMENTALA
Festival de Cortos Ciudad de Alcobendas
Muestra Audiovisual La Imagen de la Memoria
O Engraxate Que Escalou o Everest
Após infância humilde na caatinga sertaneja, Rosier Alexandre, alpinista cearense, alcançou o pico de cada continente, incluindo o maior do mundo: o Everest. Entre terremotos e avalanches, traça paralelos entre histórias de superação e desafios do cotidiano. Uma narrativa de conflitos e cenários exuberantes, que coloca o público em estado de expectativa e comoção.
Direção
Ian Ruas
Diretor, diretor de fotografia e produtor, com formação em Belas Artes, Música e Empreendedorismo pela The New School University e em Direção Cinematográfica pela Academia Internacional de Cinema (SP). Dirigiu e produziu filmes e séries em mais de 10 países, com prêmios e seleções em festivais como Festival do Rio, Festival de Brasília e Mostra de SP. Fundador da Assovio Imperial.Direção: Ian Ruas
Roteiro: Ian Ruas
Produção: Rachel Sousa
Direção de Fotografia: Ian Ruas
Montagem: Ian Ruas
Trilha Sonora: Ian Ruas, Felipe Hostins, Oswaldo Montenegro
Som: Alexandre Meu Rei
Produtora: Assovio Imperial
Website: assovioimperial.com / assovioimperial.com
Festivais e Prêmios
Rio Mountain Festival – Melhor Filme Júri Popular
Nepal International Film Festival – NIFF DOCS
O Fio de Ariadne
Uma força ancestral atravessa tempos e espaços para guiar duas mulheres em seus processos de tornar-se aquilo que são. Elas compartilham uma inquietação: o desejo de escapar das limitações impostas por um mundo que dita os contornos do que é possível. O fio que conecta as duas histórias é um livro - a chave para abrir as portas de um labirinto de múltiplos centros e possibilidades.
Sessão: Memória & Arte
Direção
Alex Schappo
Sua obra dedica a investigar as interseções entre mitologia e psicanálise, em narrativas que exploram o inconsciente coletivo, arquétipos e figuras míticas como ferramentas para refletir sobre processos de transformação, desejo e individuação. Formado em Artes Visuais, é professor-artista em Maravilha/SC.Direção: Alex Schappo
Elenco Principal: Dalvana Vanso, Douglas Comparin
Roteiro: Alex Schappo
Produção: Alex Schappo / Gustavo Deike
Direção de Fotografia: Gustavo Deike
Direção de Arte: Alex Schappo
Montagem: Gustavo Deike
Trilha Sonora: Eduardo Florêncio
Som: Gustavo Deike
Produtora: Unidade Imaginária / Gustavo Deike
Festivais e Prêmios
29º FAM – Florianópolis Audiovisual Mercosul – Curtas Catarinenses
O ódio foi ao VAR
Duas equipas rivais, 11 medos e uma sala VAR. Adeptos e cães. Muitos. Quem irá finalmente ganhar a HATE CUP?
Sessão: Entre Lições e Escolhas
Direção
Coletivo turma 9ºB, EB 2,3 PALMEIRA, Paulo DAlva e Nuno Oliveira
Jovens cineastas da turma 9ºB da Escola Básica 2.3 de Palmeira, Paulo D'Alva e Nuno Oliveira, utilizando jargão futebolístico, exploram, num tom sarcástico, o ódio e o medo na sociedade contemporânea. Utilizando técnicas de recorte e animação 2D, criam uma curta-metragem com uma forte consciência crítica e artística.
O que fica no caminho
Uma mãe solteira decide fugir com suas quatro crianças de um passado insuportável. Mas para encontrar um novo futuro devem superar a jornada mais difícil de suas vidas.
Direção
Danilo do Carmo, Jakob Krese
Danilo do Carmo estreou na direção com La Espera, curta sobre os dilemas de uma mãe migrante que precisa arriscar a vida de seus filhos num caminho árduo, selecionado para festivais como International Film Festival Rotterdam. Jakob Krese estudou cinematografia e direção em Berlim, Havana e Sarajevo. Trabalha como produtor e diretor, e co-fundou a produtora Majmun Films.Direção: Danilo do Carmo, Jakob Krese
Elenco Principal: Lilian Florinda Hernández Lopez, Sergio Rigoberto Lopez Hernández, Blanca Lilian Lopez Hernández, Victor Noe Lopez Hernández, Anali Floridalma Lopez Hernández
Produção: Annika Mayer, Bruna Epiphanio
Direção de Fotografia: Arne Büttner, Danilo do Carmo
Montagem: Sofía A. Machado
Som: Som Direto: Jakob Krese, Danilo do Carmo, Arne Büttner. Desenho de Som: Rubén Valdes. Mixagem: Daniel Turini
Produtora: Majmun Films, Olhar Através
Website: / www.olharatraves.com.br
Festivais e Prêmios
Fünf Seen Filmfestival (Five Lakes Film Festival)- Melhor Documentário
Impacte! Human Rights Film Festival – Espanha – Melhor Filme
German Camera Award/Deutscher Kamerapreis – Alemanha
Achtung Berlin – Alemanha- Melhor fotografia
Prêmio ABC – Brasil – Melhor equipe de som
Festival Internacional de Guanajuato – México- Menção Honrosa
DokLeipzig – Alemanha – Menção Honrosa
DocsMX – México
Festival Tamatán – México
Stranger than Fiction – Alemanha
Thessaloniki Documentary Festival – Grécia
MiradasDoc – Espanha
Docs Jalisco – México
Dokfest Munich – Alemanha
Docs Against Gravity – Polônia
DocAviv – Israel
Festival of Migrant Film – Eslovênia
O Rancho da Goiabada, ou Pois é Meu Camarada, Fácil, Fácil Não é a Vida
O filme debate as relações de trabalho através da vida de Alex. Em um fluxo atemporal, o personagem tenta ganhar a vida como auxiliar de serviços gerais e camelô na cidade de São Paulo e como cortador de cana no interior do Estado. Os conflitos do seu dia a dia aos poucos alimentam a necessidade de mudança.
Direção
Guilherme Martins
É diretor, fotógrafo, cinegrafista de cinema e trabalha com finalização de imagem e colorização. Diretor do longa “Rancho da Goiabada ou Pois é Meu Camarada, Fácil, Fácil Não é a Vida” (2024) e dos curtas “O Rancho da Goiabada” (2019), selecionado na 23ª Mostra de Cinema de Tiradentes, e “A Vida Nunca Esteve Tão Distante”, co-dirigido com André Lorenz Michiles.Direção: Guilherme Martins
Elenco Principal: Alex Rocha, Mariana Ser, Bira Nogueira
Roteiro: Guilherme Martins
Produção: Bruna Epiphanio
Direção de Fotografia: André Lorenz Michiles
Direção de Arte: Bira Nogueira
Montagem: Eduardo Liron
Trilha Sonora: José Calixto K. Cohon
Som: Renan Vasconcelos
Produtora: Olhar Através
Website: / www.olharatraves.com.br
Festivais e Prêmios
13º Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba
48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo
14ª Mostra Ecofalante de Cinema
48º Festival Guarnicê de Cinema – Mostra Paralela
O Silêncio dos Lobos
Após mais um dia exaustivo de trabalho, Dante, um policial civil negro, decide passar em um mercado a pedido da esposa. O que parecia ser um simples final de expediente se torna um caos quando é confundido com um assaltante dentro do estabelecimento. Um incidente que expõe de maneira cruel a realidade da sociedade atual, revelando a irracionalidade humana por meio da selvageria de seus atos.
Sessão: Sombras do Sul
Direção
Rodrigo Araujo, Thiago Soares
Direção: Rodrigo Araujo, Thiago Soares
Elenco Principal: Marcinho Gonzaga, Joana dos Santos, Chico Caprario
Roteiro: Rodrigo Araujo e Thiago Soares
Produção: Michelly Hadassa
Direção de Fotografia: Marx Vamerlatti
Direção de Arte: Gabriel Garcia
Montagem: Rodrigo Araujo
Trilha Sonora: Thiago Soares
Som: Arthur Thiesen
Festivais e Prêmios
New York Monthly Film Festival 2025
Festival de Cinema de São Bernardo do Campo 2025
T.I.F.A. – Tietê International Film Awards 2025
Festival de Sorocaba 2025 (Finalista)
All That Moves International Film Festival 2025
Festival Taguá de Cinema 2025
O Sonho de Maria
O curta-metragem “Sonho de Maria” traz a história de uma mulher solitária e atormentada por uma decepção na juventude. Hoje com mais de 60 anos, ela se dedica à costura, mais como uma forma de escapar do que de viver, até o ponto em que a amargura transborda e o passado volta para acertar as contas.
Sessão: Memória & Arte
Direção
Direção: Nelson Curica, Fred Paiva
Elenco Principal: Margareth Klein, Alexandra Meinhcein
Roteiro: Nelson de Faria Campos
Produção: Debora Remor
Direção de Fotografia: Oziel Coelho
Direção de Arte: Fred Paiva
Montagem: Oziel Coelho
Trilha Sonora: Rodrigo Tranquilo, Gonzaga Blantez e Sebastião Tapajós
Som: Wagner Fagundes Tavares, Miro
Produtora: Câmera Coelho Filmes
Ora e Trabalha
O desafio da imigração pela visão de quem sofreu, resistiu e venceu.
Direção
Federico Bonani
Atua em cinema e televisão desde 1993 em diversas funções, até se tornar diretor na minissérie da TV Globo “A Casa das Sete Mulheres”. Na TV desenvolveu grandes produtos como Novela América e Sítio do Picapau Amarelo. No cinema dirigiu com Jayme Monjardim “O Tempo e o Vento”. Dirigiu o documentário “30 Anos da Constituição de 1988”, e fotografou o documentário “Bandoneando”.Direção: Federico Bonani
Roteiro: Fernando Zandonai
Produção: Fernando Zandonai
Direção de Fotografia: Federico Bonani
Montagem: Federico Bonani
Trilha Sonora: Artlist
Som: Rodrigo Ramos
Produtora: Maquinafilme
Origens
María sempre soube que faltava uma parte de si mesma, mas nunca imaginou que sua busca a levaria tão longe. Em um envelope guardado como um tesouro, ela encontra as palavras de sua mãe, que a conduzem por uma jornada através de paisagens desconhecidas e lembranças que nunca viveu. Mas o que realmente procura é um encontro com sua essência: um laço capaz de atravessar o espaço e o tempo.
Sessão: Raízes que Permanecem
Direção
Daniel Mauricio Rodriguez Gaitán
Cineasta e roteirista colombiano. Seu trabalho situa-se entre o cinema experimental e a ficção, numa perspectiva crítica sobre o corpo, território e tensões sociais contemporâneas. Dirigiu diversos curtas independentes selecionados para festivais nacionais e internacionais. Trabalha com orçamentos limitados, encarando o cinema como uma ferramenta de expressão, resistência e criação coletiva.Direção: Daniel Mauricio Rodriguez Gaitán
Elenco Principal: Ana Gabriela
Roteiro: Daniel Rodríguez Gaitán, Ángela Tatiana Rodríguez
Produção: Daniel Mauricio Rodriguez Gaitan
Direção de Fotografia: Juan Sebastián Córdoba
Direção de Arte: Luisa Fernanda Salazar
Montagem: Daniel Rodríguez Gaitán
Trilha Sonora: Sergio Andrés Baquero Muñoz
Som: Valentina Gomez
Produtora: Cinegamos
Website: https://www.instagram.com/cinegamos/ / https://www.instagram.com/cinegamos/
Festivais e Prêmios
Festival Smartfilms 2024
Infrarrojo Film Fest Medellín 2024
XVI Festival de Cine: Infancia y Adolescencia -2025
Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil Calibélula 2025
GRAN Smartfilms 2025
Mobile Film Ibagué 2025
14° Festival Audiovisual de los Montes de María – FAMMA 2025
Festival Internacional de Cine Universitario UNINPAHU PULSOS 2025
Festival Internacional De Cine – Pele El Ojo 2025
Festival de Cine Crisol 2025
Mostra de Cinema Chica Pelega 2026
Os Pilotos
Carlos é um menino que vive com sua mãe, Lily, à espera de seu pai, Fernando, que trabalha como caminhoneiro. Certo fim de semana, Fernando chega do trabalho, tentando assumir o papel de pai da família, enquanto Carlos e Lily fazem de tudo para que ele fique.
Direção
Direção: Karim Carvallo
Elenco Principal: Virgilio Delgado, Francisco Balzeta, Rocío Canseco
Roteiro: Karim Carvallo
Produção: Oscar Mauricio
Direção de Fotografia: Fernando Siller
Direção de Arte: Carmina Sumano
Montagem: Karim Carvallo
Trilha Sonora: Karim Carvallo
Som: Mauricio Picazo
Produtora: ESCINE
Festivais e Prêmios
Satélite Film Festival – Menção Honrosa e Melhor Desenho de Produção
Festival de Cine Oro Negro – Vencedor
Films That Move – Menção Honrosa
Buenos Aires International Film Festival – Finalista
Mostra de Cinema das Missões – Finalista
Outro Lugar
Júlia encontrou um ovo gigante em um lugar mágico dentro da sua escola e acredita que, quando ele eclodir, ela se tornará uma rainha dos dragões, mas os adultos querem impedi-la de realizar este sonho.
Sessão: Exploradores de Mundos
12/03/26 (quinta) às 8h30, 9h45 e 14h.
14/03/26 (sábado) às 10h.
Direção
Perseu Azul
Perseu Azul é roteirista e diretor na Cérberos Filmes. Realizador de curtas, clipes e séries, participou de importantes mercados, labs e concursos, como Guiões, Cinemundi, Ventana Sur, Mostra SP, Mostra Tiradentes, Festival de Vitória, Festival de Brasília, CINE-PE, Festival Guarnicê, Primeiro Plano, Cinemato e Mostra Sesc de Cinema. É arte educador e um Talento Paradiso.Direção: Perseu Azul
Elenco Principal: Morena Flor (Júlia), Oz Ferreira (Catyleyde), Hermínio Nhantumbo (Argeo)
Roteiro: Perseu Azul
Produção: Perseu Azul (Produtor) | Raphael Gustavo (Produtor Executivo)
Direção de Fotografia: Renato Ogata
Direção de Arte: Àlison Rangel (Moleque Marrom)
Montagem: Danilo Daher
Trilha Sonora: Murilo Alves
Som: Técnico de Som/Direção de Som: Augusto Krebs. Microfonista: Junior Antunes. Edição e Mixagem de Som: João Ises
Produtora: Cérberos Filmes
Festivais e Prêmios
11º Favera Festival – Mostra Infantojuvenil – Melhor Filme do Júri Oficial
8º Festival de Cinema de Muriaé – Mostra Infantojuvenil
5ª Mostra Manaus Filme Fantástico
57º Festival de Brasília | Mostra Festivalzinho
Mostra Curta (n)a garaginha
28ª Mostra de Cinema de Tiradentes (Mostrinha)
Panorama Internacional Coisa de Cinema
9ª Mostra Pajeú de Cinema
8° Festival de Cinema de Santa Teresa: Mostra “Escola vai ao Cinema”
48º Festival Guarnicê de Cinema (Mostra Guarnicêzinho)
5º Festival de Cinema Infantil de Belo Horizonte
8ª Mostra Sesc de Cinema
22º Festival de Cinema e Vídeo de Cuiabá – CINEMATO (Sessão Cine Escola)
15ª MOSCA (Mostra Infantil)
IV Orocine – Mostra Orobó de Cinema (Mostra Brincadeira de Roda)
5ª Mostra do Filme Marginal
7º FICASC – Festival Internacional de Cinema Ambiental da Serra Catarinense
4º CINEMAZ – Melhor Filme (Infantojuvenil) e Melhor Atriz: Morena Flor
10º FESTICINI – Festival Internacional de Cinema Independente
VII FESTCIMM – Festival de Cinema no Meio do Mundo – Edição Paraíba
2º SUSTO – Festival de Filmes Fantásticos
4ª Mostra de Cinema Chica Pelega (Infâncias na Tela)
Panela Histórica: Memória Gastronômica da Cidade de Marabá
Média-metragem que explora a rica tradição gastronômica de Marabá, no sudeste do Pará, destacando a influência de povos indígenas, libaneses, nordestinos e goianos. O filme resgata receitas e memórias de 12 moradores, celebrando a culinária local e a conexão cultural que atravessa gerações. A obra homenageia os sabores e as histórias que formam a identidade da cidade.
Direção
Junior Braga
Graduado em Comunicação Social - Jornalismo pela Universidade Federal do Pará. Experiências na TV Cultura do Pará, onde produziu e dirigiu documentários premiados como Trombetas (selecionado para o FestRio e Guarnicê e Índios Guajá (vencedor no Festival Internacional de Vitória). Diretor de Mora na Filosofia, sobre o filósofo Benedito Nunes, e da transmissão do show Terruá Pará.Direção: Junior Braga
Elenco Principal: Bachira Barakat, Domingas Rodrigues Almeida, Iramy Almeida Araújo, Irene Almeida Gaby, Irenice da Silva Costa, Jair Moura Costa (Jair do Copo Sujo), Lindalva Ribeiro Barros, Maria Mota Araújo (Maria das Tabocas), Maria das Neves Lopes Lima (Nevinha), Mari
Roteiro: Junior Braga
Produção: Victor Rosalino Ferreira
Direção de Fotografia: Breno Pompeu
Direção de Arte: Walda Marques
Montagem: Felipe Negidio
Trilha Sonora: Felipe Negidio
Som: Edson Cabral
Produtora: Instituto Cultural Amazônia do Amanhã (ICAA)
Website: https://www.amazoniadoamanha.com.br/ / https://www.amazoniadoamanha.com.br/
Festivais e Prêmios
Festival Amazônia FiDoc – Brasil/2024
Exibição na TV Cultura
1º Festival Araucária dos Campos Gerais – Brasil/2025
Festival Internacional de Cinema Socioambiental – PLANETA.doc – Brasil/2025
Egyptian American Film Festival – New York/2025
Korea Gyeonggi International Film Festival for SDGs – Coreia do Sul/2025 – Prêmio Comunidade e ODS
Films That Move (Jamaica/2025) – Menção Honrosa
Parquinho Jurássico
Agatha, espécie Anhanguera: essa pterossaura cearense é a mais corajosa e esperta do grupo, suas atividades favoritas são voar e mergulhar no mar. Embora ela não seja um dinossauro, é muito querida por seus amigos, Kauê e Enzo.
Sessão: Brincando de Imaginar
Direção
Rafael Francisco
Animador, ilustrador e cartunista. Parquinho Jurássico é sua primeira direção. Iniciou sua carreira na área de ilustração em 2012 e estudou animação no Centro de Audiovisual de São Bernardo do Campo. Atuou como animador na série "X-Coração" para o canal Disney XD (2014), nos documentários "Resgates Heliópolis” (2014) e “Resgates ABC” (2017).Direção: Rafael Francisco
Elenco Principal: Fernando Antonio Alves da Silva, Olivia Franchi
Roteiro: Denise Szabo e Rafael Francisco
Produção: Denise Szabo
Direção de Arte: Cássia Estefani da Silva
Montagem: Denise Szabo
Trilha Sonora: Eric Ribeiro Christani
Som: Billy Comodoro
Produtora: Ibirá Cultural
Festivais e Prêmios
Contemporary Animation and Media Art Festival
II Festival de Cinema de Ribeirão das Neves – 2025
22º FICI – Festival Internacional de Cinema Infantil 2025
FLAC – Festival Lagamar de Cinema 2025
MIIA – Mostra Itinerante Infanto Juvenil de Audiovisual 2025
Festival Cine Pinhão 2025
Linoleum Contemporary Animation and Media Art Festival
Mostra Retomada ABC de Cinema 2024
Mostra Livre de Cinema 2024
Festival Cine Santo André
Festival Internacional de Cinema de Carazinho – RS
Apresentado em mais de 50 escolas públicas em ações de distribuição de impacto
Passa a Bola
Mira e Renata são irmãs que vivem em pé de guerra, e a mudança para uma nova casa só aumenta as brigas. Apaixonada por futebol, Mira quer jogar com os meninos na nova rua, porém enfrenta resistência pelo simples fato de ser uma garota. Com a inesperada ajuda da irmã e seu talento, ela está determinada a provar que futebol não tem gênero e o que realmente importa é o jogo.
Sessão: Território em Transformação
Direção
Guilherme Herrera Falchi
Assistente de direção nos documentários Despertar – Data Limite e Quando Lembro de Chico. Prêmio de Melhor Montagem no 6º Festival Muriael pelo curta À Conta-Gotas e no 16º Festival de Curta Taquary ganhou como melhor roteiro com 8 Bilhões. Recebeu prêmios também pelos curtas Bailarina e Passa a Bola.Direção: Guilherme Herrera Falchi
Elenco Principal: Isa Caitano (Mira), Bia Lisboa (Renata), Antonio Amaral (Toni), Henrique Monteiro (Rique), Gabriel Santana (Biel), Aguida Aguiar (Marta/Mãe), Matias Erisson (Pai)
Roteiro: Guilherme Herrera Falchi
Produção: Jojoy Matias, Jorge Guedes, Mariana Cruz
Direção de Fotografia: Josi Cuervo, APAN
Direção de Arte: Letícia Alves
Montagem: Ana Guerra
Trilha Sonora: Mix4ria
Som: Michel Benito, APTA
Produtora: Cinegrama filmes
Website: https://www.instagram.com/passaabolacurta / https://www.cinegramafilmes.com.br/
Pedaço de Chão
Você já se sentiu em casa? Pedaço de Chão é um documentário poético sobre a luta pelo direito à terra, território e moradia, abordando as vivências de moradores da Vila Usina, região do Contestado, conectando sua luta à de outros movimentos sociais, e um adentrar profundo e poético sobre o ato de morar, habitar, se sentir em casa e o bem-viver.
Direção
Elias De Lima
Caboclo afro-indígena, artista e ativista social, trabalha com cinema, teatro, fotografia, poesia e literatura. Atua por meio dos seus trabalhos com a linguagem poética e política com o intuito de gerar impacto, reflexão e transformação social através do pensamento simbólico, artístico e político. Residente na região do Contestado, de onde nascem suas inquietações, sua história e identidade.Direção: Elias De Lima
Elenco Principal: Dona Lorena Prestes, Nadir Correa, Dona Antônia de Lara, Dona Jeci, Alan Jeremias, Marlene A. de Lima, Paloma de Souza, Elias de Lima, Débora de Souza, Paulo César, Daiane de Quadros, Cristiano de Souza, Seu Antonio, Cristiane de Souza
Roteiro: Elias de Lima
Produção: Arau Produções
Direção de Fotografia: Elias de Lima
Montagem: Karem Kilim
Trilha Sonora: Licenciamento Musical: Envato Elements
Som: Envato Elements
Produtora: Arau Ñandé Produções
Pólen
Um monstro gigante surge nos céus da florida cidade de Blütendorf. Ademir, um homem comum, luta por sua sanidade em meio a um golpe de Estado.
Sessão: Sombras do Sul
Direção
Rodrigo Baptista
Rodrigo Baptista é montador, roteirista e diretor audiovisual de Joinville, com pós-graduação em Cinema Expandido pela Universidade Tuiuti do Paraná. Foi aluno de Werner Herzog em um workshop na Amazônia peruana em 2018, onde dirigiu o curta-metragem "Y Me Vuelvo a La Pachamama". É curador no DOC Coimbra Film Festival.Direção: Rodrigo Baptista
Elenco Principal: Lucas David, Ádia Anselmi, Geovani Garcia, Juliana Aguiar, Katheleen Klein
Roteiro: Rodrigo Baptista
Produção: José Wiemes
Direção de Fotografia: Lucas Mancini
Direção de Arte: Júlia Mayer
Montagem: Rodrigo Baptista
Trilha Sonora: Badeya
Som: Vinícius Kruger Martins
Produtora: BZT! Áudio
Website: – / https://bztaudio.com/
Festivais e Prêmios
8º FECSTA – Festival de Cinema de Santa Teresa
Baixada Fantástica 2025
2ª Mostra Joinville Faz Cinema
3º Festival de Cinema Anarquista de Porto Alegre
4º SCI-FLORIPA – Prêmio categoria Poética Entropia e Mostra Catarina Fantástica Circulação
Minas Fantástica 2025
Queimando por Dentro
Nascido em uma família evangélica neopentecostal, Samuel cresceu no coração de uma religião que ganhou grande influência no Brasil nas últimas décadas. Enquanto começa a explorar sua sexualidade e abraçar sua identidade queer, seu mundo é abalado quando seu pai, de forma abrupta, o proíbe de dançar na igreja. Um ponto de virada em sua vida é iminente.
Sessão: Geração em Movimento
Direção
Enock Carvalho, Matheus Farias
Enock Carvalho e Matheus Farias são diretores, roteiristas e produtores. Juntos realizaram os curtas "Queimando por Dentro" e "Inabitável" (Festival de Sundance). Atualmente desenvolvem dois longas-metragens, A Margem do Rio e Terra de Fogo.Direção: Enock Carvalho, Matheus Farias
Elenco Principal: Pedro Lucas, Eron Villar, Giovana Cecílio Agra, Paloma Granjeiro
Roteiro: Enock Carvalho, Matheus Farias
Produção: Enock Carvalho e Matheus Farias
Direção de Fotografia: Gustavo Pessoa
Direção de Arte: Joana Claude
Montagem: Matheus Farias
Som: Edson Secco
Produtora: Gatopardo Filmes
Festivais e Prêmios
Festival do Rio – Competição de Curtas-Metragens (Première Brasil)
Janela Internacional de Cinema do Recife – Exibição Especial
18º Curta Taquary – Mostra Competitiva Pernambucana de Curtas-Metragens
Panorama Internacional Coisa de Cinema – Competição Brasileira de Curtas-Metragens
Festival de Triunfo
Rachaduras atravessam este vidro colorido
Valentina (23) divide um quarto em um albergue em Paris. Sua nova colega de quarto, Nadia (50), exige bruscamente que ela não a olhe enquanto se lava na pia do quarto. Intrigada pelos sons estranhos, Valentina a observa e descobre uma cicatriz em seu seio. Sua impertinência desencadeia uma conversa tensa, marcada por hostilidade e preconceito, que as divide culturalmente, religiosamente e linguisticamente.
Sessão: Fronteiras Invisíveis
Direção
Francisca Ponce González
Natural de Santiago, Chile, formada em Direção Cinematográfica pela Universidad Mayor. Trabalhou como assistente de produção executiva na Quijote Films, Storyboard Media e Altiro Films. Foi coordenadora da área internacional na Chiledoc/CCdoc. Em 2022, trabalhou como tradutora e pesquisadora para Lone Scherfig em La contadora de películas.Direção: Francisca Ponce González
Elenco Principal: Fernanda Finsterbusch (Valentina), Lizet Alvarado (Nadia)
Roteiro: Francisca Ponce González
Produção: Diana Medrano Kurguzkina
Direção de Fotografia: Raquel Salazar
Direção de Arte: Sebastián Torrico
Montagem: Gaston Becerra Silva
Trilha Sonora: Martin Schlotfeldt
Som: Claudio Carrasco
Website: https://filmsontheroad.com/proyectos/grietas-atraviesan-este-vidrio-multicolor /
Festivais e Prêmios
Luna de Cortos Festival Internacional de Cortometrajes
Festival Internacional de Cine Invisible Film Sozialak de Bilbao
Estranhos Encontros Festival de Cinema Independente de São Paulo
Cinatoile
GENERAMMA Festival de Cine realizado por Mujeres Chiclana
Festival Jóvenes Realizadores
FARCUME Festival Internacional de Curtas Metragens de Faro
ENKARZINE
NDU International Film Festival
Mostra de Cinema das Missões
Latino y Native American Film Festival
Raízes Africanas: Os Corações das Pequenas Ovelhas Negras
O documentário entrevista quatro jovens de ascendência afro-indonésia e explora seus dilemas culturais, acompanhando como eles se adaptam à cultura indonésia enquanto lidam com a preservação de sua identidade e as experiências de discriminação ao longo da vida.
Sessão: Geração em Movimento
Direção
Jordan Gersson Salim
É estudante de Produção de Mídia na Universidade da Indonésia. Seu interesse por cinema começou no ensino médio, no clube de cinema da escola. Sua motivação vem da ambição de criar o máximo de obras possíveis antes de se formar. Percebeu que a melhor maneira de mostrar sua existência é contando histórias através dos filmes que cria.Direção: Jordan Gersson Salim
Elenco Principal: Marylin Nnena Igboke, Mercy Prince Ufomba, Christian Jordan Immanuel, Janet Alo Igboke
Roteiro: Nadhine Vricilya Caesarya Sihombing
Produção: Denendro Putro Nuswantoro
Direção de Fotografia: Marylin Nnena Igboke
Montagem: Muhammad Fazle Maula Safruddin
Trilha Sonora: Roberto Raphael Suharlim
Som: Roberto Raphael Suharlim
Produtora: Piring Kotor Production
Festivais e Prêmios
University and Highschool Students at UCIFEST 16 – Melhor Documentário Internacional Kalimantan Indigenous Film Festival (KIFF) 2025, Palangkaraya
IMAC Film Festival 2025, Taman Ismail Marzuki Jakarta
Parade Film MMTC #11, Yogyakarta
Layar Kembali Ditancap 2025, Pacitan – Ruang Film Pacitan
Layar Bawah Bukit 2025, Trenggalek – Kabul Cultural Space
Festival Festival Siar Sinema 2025, Malang
Receita de Vovó
‘Receita de Vó’ nos leva ao quentinho da casa da vó, onde comidas cantam e dançam ao som do mundo mágico do Hip Hop.
Sessão: Brincando de Imagina
Direção
Direção: Carlon Hardt
Elenco Principal: Renan Inquérito, Liah Vitória
Roteiro: Carlon Hardt
Produção: CARLON HARDT
Direção de Fotografia: Carlon Hardt
Direção de Arte: Carlon Hardt
Montagem: Carlon Hardt
Trilha Sonora: ABRAKBÇA
Som: Carlon Hardt
Festivais e Prêmios
Mostra CÍLIO Circuito de Linguagens Originais – Prêmio Escolha do Público
Mostra Sumé de Cinema – Menção Honrosa
Curta Fest – Melhor Curta Prêmio do Júri Mostra Videoclipe
Curta Fest – Melhor Curta Voto Popular Mostra Videoclipe
MA Beach Film Festival – Troféu Pescador de Melhor Dublagem
FIA Festival Internacional de Animación – Melhor Curta Videoclipe
Campinas Film Festival – Melhor Canção Original
Campinas Film Festival – Menção Honrosa
Varsity Film Expo – Menção Honrosa
Festival de Cinema de Teresópolis – Melhor Clip
Curta Taquary – Melhor Edição
Curta Taquary – Melhor Trilha Sonora
Festival de Cinema Música em Foco – Melhor Videoclipe
Festival de Cinema Música em Foco – Melhor Edição
Films That Move – Menção Honrosa
Curta Caicó – Prêmio da Crítica ACCiRN Mostra de Videoclipes
SMOF Stop Motion Our Fest Festival Internacional de Animación en Stop Motion de Argentina – Melhor Vídeo Musical
Anima Latina Festival de Cine de Animación Latinoamericano – Melhor Videoclipe Latinoamericano
Resiliência
Depois de cruzar a fronteira, sempre há a esperança de retornar com um futuro melhor.
Sessão: Fronteiras Invisíveis
Direção
Wainer Méndez
Wainer Méndez Solano desenvolveu sua perspectiva através da sociologia e da comunicação. Dirigiu curtas como "El Muro" (2011), antes de estrear com o longa "Amaurosis" (2014). Com um forte compromisso com questões sociais, produz e dirige obras como "Coligallero" (2020) e "Salir otra vez" (2022), "Memoria de un héroe" (2023) e "Sinfronteras" (2025) e o longa "Dama de las mil máscaras" (2026).Direção: Wainer Méndez
Elenco Principal: Ever Avalos
Roteiro: Wainer Méndez Solano
Produção: Erick Jiménez
Direção de Fotografia: Wainer Méndez Solano
Montagem: Wainer Méndez
Trilha Sonora: Kevin Mcleod
Som: Carlos Guadamuz Vargas
Produtora: Arajo Films
Website: / arajofilms.com
Restrito
Reem, uma talentosa corredora palestina, consegue, após anos de treinamento, se classificar para a final de um campeonato mundial — apenas para ver seu sonho se despedaçar contra o muro da ocupação, que lhe nega o direito de participar. Sua mãe tenta salvá-la da depressão, levando-a para Jericó. Em um momento crucial, Reem se depara com a escolha entre render-se ou arriscar tudo pelo seu sonho.
Sessão: Geração em Movimento
Direção
Tamer Shawamra
Cineasta palestino radicado em Hebron, na Cisjordânia. Formou-se na Universidade Dar Al-Kalima em Belém, especializando-se em Produção Cinematográfica com foco em Direção. Trabalhou em curtas como diretor de fotografia, assistente de câmera e assistente de direção. Dirigiu os curtas "If" (2021), "Between Two Banks" (2022) e "Restricted" (2025).Direção: Tamer Shawamra
Elenco Principal: Raheeq Sholy
Roteiro: Tamer Shawamra
Produção: Dar al Kalima University
Direção de Fotografia: Ibrahim Handal
Saber Brincar
Saber Brincar é um filme sobre o encanto de ser criança no coração do Cariri. O documentário mergulha nas cores, nos ritos e nas tradições das crianças, que com suas brincadeiras mantêm vivas as raízes que florescem nos grupos de cultura popular, celebrando a infância, o lúdico e a tradição que molda o futuro.
Sessão: Território em Transformação
Direção
Direção: Leticia Diniz
Roteiro: Leticia Diniz
Produção: Ana Barros
Direção de Fotografia: Leticia Diniz
Direção de Arte: Filipe Alves
Montagem: Leticia Diniz
Trilha Sonora: Aecio Diniz
Som: Daniel Pereira
Produtora: Xandu Saberes
Website: https://www.instagram.com/curtasaberbrincar?igsh=MW53M2ExajRkNmEzMg%3D%3D&utm_source=qr /
Festivais e Prêmios
Geocinearte Cariri – Festival de Cinema do Geopark Araripe Mundial da Unesco
Curta Canoa – Festival Latino Americano de Cinema de Canoa Quebrada
Mostra Eu Mais Velha de Audiovisual
Caixola Cinema para Infâncias – Arcoverde/PE
Se for cair, se atire!
A época escolar é um período difícil para muitas crianças, e para algumas é ainda pior. Caio é um menino introspectivo e inteligente que sofre nas mãos de valentões da escola. Incapaz de suportar as frequentes agressões e surras, ele decide parar de ser alvo. Mas quais serão as consequências de seus atos?
Sessão: Juventude Criadora
Festival de Cinema Escolar de Alvorada – Melhor Filme
CINEST – Melhor Direção de Arte
FENACIES – Montevidéu
SemFronteiras
Histórias de migração, resiliência e trabalho árduo. Depois de cruzar a fronteira, sempre há a esperança de retornar com um futuro melhor.
Direção
Wainer Méndez
Dirigiu curtas como "El Muro" (2011), antes de estrear com o longa-metragem "Amaurosis" (2014). Com um forte compromisso com questões sociais, produz e dirige obras como "Coligallero" (2020) e "Salir otra vez" (2022), complementadas pelos curtas "Memoria de un héroe" (2023) e "Sinfronteras" (2025), e seu mais recente documentário de longa-metragem, "Dama de las mil máscaras" (2026).Direção: Wainer Méndez
Roteiro: Wainer Méndez Solano
Produção: Erick Jiménez
Direção de Fotografia: Wainer Méndez Solano
Montagem: Wainer Méndez Solano
Trilha Sonora: Frank Noguera
Som: Carlos Guadamuz Vargas
Produtora: Arajo Films
Website: https://arajofilms.com/sin-fronteras/ / www.arajofilms.com
Festivais e Prêmios
Festival Cine de Cartago, Costa Rica – Melhor Documentário
Prêmio das Américas Melhor Curta Documentário – Resilencia, Estados Unidos
Shorts Costa Rica, Costa Rica – Prêmio do público
Festival de Cine Etnográfico – Equador
Zebra Poetry Film – Alemanha
Panalandia – Panamá
Migración en Tránsito – Colômbia
Festival de Curtas la Coruña – España
Terra Mãe Mãe Terra
Intercalando o cotidiano na ocupação com a luta por direitos, o documentário acompanha o povo indígena Warao e retrata suas vivências em uma retomada em Betim.
Direção
Júlia Mattar
Júlia Mattar é natural de Belo Horizonte. Estudante de Cinema e Audiovisual pela PUC Minas, participa de diversos projetos universitários em áreas como Direção, Som, Roteiro e assistências em demais áreas. Também dirigiu o documentário "Terra Mãe Mãe Terra", selecionado para os Festivais de Tiradentes, Contagem, Festival Beta e Cine BH.Ficha Técnica
Direção: Júlia Mattar
Roteiro: Júlia Mattar
Produção: Mariadudax
Direção de Fotografia: Mariadudax
Montagem: Júlia Mattar, Mariadudax
Som: Davi Meisu
Festivais e Prêmios
Mostra de Cinema de Tiradentes
Festival de Cinema de Contagem
Mostra CineBH
XI COCAAL
Festival de Cinema Universitário Beta
Theodora
Entre fronteiras políticas e íntimas, o filme atravessa a experiência da maternidade marcada pela distância. A partir do encontro entre uma mulher cubana separada dos filhos pelo bloqueio comercial e a cineasta que se deixa atravessar por essa história, a obra constrói um território sensível onde ausência, memória e corpo se entrelaçam.
Sessão: Raízes que Permanecem
Direção
Thais Carvalho
Mestra em Cinema Documental pela EICTV (Cuba). Dirigiu os curtas Theodora, vencedor do Minute Festival (2020), e Serbest (2022). Seu curta Uterus teve estreia mundial no Beijing International Short Film Festival (2025), integrou a seleção do Bogoshorts, na competição Conexión Brasil (2025), recebeu Menção de Honra no FEMINA (2025). Desenvolve o longa A Senhora Dirce.Direção: Thais Carvalho
Elenco Principal: Theodora Alonso
Roteiro: Thais Fernanda de Carvalho
Produção: Thais Carvalho
Direção de Fotografia: Thais Carvalho
Direção de Arte: Thais Carvalho
Montagem: Thais Carvalho
Trilha Sonora: Thais Carvalho
Som: Thais Carvalho
Produtora: Nu Ventre Filmes
Festivais e Prêmios
Festival do Minuto 2020 – Melhor Filme
Serbest 2022 – Melhor Filme
Tico-Tico no Fubá
Um macaco se irrita com um tico-tico que vive bicando sua plantação, numa homenagem bem-humorada ao clássico de Zequinha de Abreu.
Sessão: Memória & Arte
Direção
Thiago Barba
Thiago Barba é multiartista e trabalha com cinema, teatro, música e literatura. Suas produções foram selecionadas em festivais de 19 estados, Distrito Federal e 27 países, tendo recebido um prêmio de Melhor Curta-Metragem, um de Júri Popular e outras 13 Indicações a Melhores Obras. Juntas as obras somam 31 Prêmios e 68 Indicações e cinco Menções Honrosas.Direção: Thiago Barba
Elenco Principal: Thiago Barba, Rubens Franco, Lu Antunes (manipuladores); Bruno Andrade (dublagem)
Roteiro: Thiago Barba
Produção: Thiago Barba
Direção de Fotografia: Lu Antunes
Direção de Arte: Lu Antunes
Montagem: Thiago Barba
Trilha Sonora: Thiago Barba, Enéias Raasch
Som: Franco Hettwer
Produtora: Avenida Lamparina Produções, Ateliê Lu Antunes
Festivais e Prêmios
4º Festival de Cine Goya – Argentina
17° Macacu Cine – Cachoeiras de Macacu/RJ
2º Cine Quintal – Mossoró/RN
18º Taguá de Cinema – Taguatinga/DF
2º Festival Internacional de Cinema Música em Foco – Jaraguá do Sul/SC
CINECO – Cineclube de Bonecos – Jaraguá do Sul/SC
Trigo Velho
Dois melhores amigos tentam se abrir um com o outro em sua última partida de basquete um contra um. Eles precisam confrontar seus sentimentos antes que um deles deixe sua cidade natal para ir para a faculdade. A dificuldade de ser honesto em uma amizade masculina os leva à confusão e à frustração.
Sessão: Raízes que Permanecem
Direção
Direção: Nicolas Rivero
Elenco Principal: Johan Paredes, Brian Pardo
Roteiro: Nicolas Rivero
Produção: Aida Bayá
Direção de Fotografia: Gabriel Arauco
Direção de Arte: Sofia Moreno
Montagem: Nicolas Rivero
Trilha Sonora: Marcelo Sandoval
Som: Pablo Bustamante
Produtora: Studio 404
Website: https://www.instagram.com/trigoviejoshortfilm/ / https://www.instagram.com/studio404.bo/
Festivais e Prêmios
Unicine
Lift Off
East Village New York Film Festival
Vision Film Festival
Latino And Native American Film Festival – Lanaff
Golden Lion International Film Festival – Gliff
Anatolia International Film Festival
Turno da noite
Alunos instalam uma câmera escondida na sala de aula e descobrem um evento noturno aterrorizante.
Sessão: Território em Transformação
Elenco Principal: Ainoha Colorado, Sara Batista, Sara Rios, Alma Quetchtati, Josep Cuervas
Roteiro: Bruno Núñez
Produção: Escola Cooperativa Nou Patufet
Direção de Fotografia: Maia Fontané
Direção de Arte: Gal·la Mascort
Montagem: Tomàs Carceller
Som: Joan Lucas
Website: https://noupatufet.coop/oferta-formativa/eso/fem-cinema/
Ulisses
O pequeno Ulisses tira dez numa avaliação escolar. Um vento forte leva a folha de suas mãos e ela é roubada por um homem caolho. Acompanharemos Ulisses em sua jornada até recuperarmos a avaliação das garras do vilão. Ulisses é uma introdução à epopeia homérica para o público mais jovem.
Sessão: Exploradores de Mundos
12/03/26 (quinta) às 8h30, 9h45 e 14h.
14/03/26 (sábado) às 10h.
Direção
Ginés Velázquez
Produtor audiovisual argentino, residente na Colômbia. Formado em Direção de Montagem pela ENERC e em Jornalismo pela UNLPam. Trabalhou para diversas produtoras audiovisuais nos últimos 20 anos, em funções da assistência de direção até a pós-produção. É produtor audiovisual de vídeos educativos para a Universidade de Cundinamarca. Ulises é seu primeiro curta como diretor.Direção: Ginés Velázquez
Elenco Principal: Juan Felipe Albarracín Cubillos
Roteiro: Ginés Velázquez
Produção: Natalia Morales Herrera
Direção de Fotografia: Ricardo Salgado Cadena
Direção de Arte: Miguel Angel Moreno, Sandra Sarmiento
Montagem: Gines Velázquez
Trilha Sonora: Julián Ardila
Som: Julián Ardila
Produtora: Fundación para las Artes Rodrigo Morales
Website: https://www.facebook.com/ulisescortometraje.co / https://ficfusa.com/la-fundacion/
Festivais e Prêmios
7º Festival de Cine Infantil Churumbela – México
Festival Internacional de Cine para Infancias y Juventudes La Picasita – Argentina
CalibélulaCali – Colômbia
Um habitante e sua cidade
Ousmane Sow é um imigrante senegalês em Madri. Apesar de ter vivido mais da metade de sua vida em Madri, ele enfrenta diariamente a dura realidade de sua condição de imigrante.
Direção
Mauricio Franco Toss
Cineasta que articula sua obra entre cinema, educação e experimentação como formas de resistência cultural andina. Seu primeiro filme, Samichay, Em Busca da Felicidade (2020), em quechua, recebeu prêmios como Melhor Diretor no Festival de Cine de Málaga e Melhor Película no FICVIÑA. Cofundador do Lima Loop Lab e educador. Trabalha em seu segundo filme, Se abre el ojocielo.Direção: Mauricio Franco Tosso
Elenco Principal: Ousmane Sow
Roteiro: Ousmane Sow & Mauricio Franco
Produção: MAURICIO FRANCO TOSSO
Direção de Fotografia: Mauricio Franco Tosso
Direção de Arte: Mauricio Franco Tosso
Montagem: Mauricio Franco Tosso
Trilha Sonora: Mauricio Franco Tosso
Som: Mauricio Franco Tosso
Produtora: QUINTA IMAGEN
Website: https://www.instagram.com/sombras_electricas_/ / https://quintaimagenfilms.com/
Festivais e Prêmios
Festival Internaciona de Cine Lima Alterna 2023
Uma Erói
Mãe e filha buscam alguma motivação para passar por uma intensa fase de luto. Lis não entende bem o sentimento da perda do seu irmão, mas sente que há um brilho faltando em sua vida, até que se depara com uma novidade que mudará o rumo de seus dias: uma escola de Kung Fu!
Sessão: Exploradores de Mundos
12/03/26 (quinta) às 8h30, 9h45 e 14h.
14/03/26 (sábado) às 10h.
Direção
Babi Baracho, Camila Guerra
Babi Baracho (Caboré Filmes) é diretora e produtora executiva. Dentre seus trabalho na direção estão os curtas “Janaína Colorida Feito o Céu”, “Sem retrato e sem bilhete” e “Uma Erói”, e os pilotos “Todas as nossas fases” e “Maldito Sertão”.Camila Guerra (Trevo Azul Filmes) é atriz, diretora e roteirista. Dirigiu os curtas “Pequena flor de ameixa: Raiz” e “Uma Erói”, a websérie “Arlindo Sou Eu” e o piloto “Todas as nossas fases”. Em 2026, estreia o longa documental “Movimento por Sentimento”.
Direção: Babi Baracho, Camila Guerra
Elenco Principal: Sofia Valentina, Alessandra Augusta, Camila Guerra
Roteiro: Camila Guerra
Produção: André Santos, Babi Baracho e Camila Guerra
Direção de Fotografia: Evelyn Freitas
Direção de Arte: Paula Vanina Cencig
Montagem: Marília Clara Albuquerque
Trilha Sonora: Ricardo Felix
Som: Gustavo Guedes
Produtora: Caboré Filmes e Trevo Azul Filmes
Website: / @caborefilmes // @trevoazulfilmes
Festivais e Prêmios
LABRFF Orlando
Vida Vertical
Jean é um jovem haitiano que vive em Santiago, no Chile. Ele é apaixonado por Edeline, uma dominicana que trabalha no mesmo bairro. Os dois desenvolveram uma forte amizade. No entanto, ela retornará ao seu país em poucos dias. Será que Jean conseguirá revelar seus verdadeiros sentimentos antes que ela parta?
Sessão: Fronteiras Invisíveis
Direção
Ignacio Salgado Mayorga
Direção: Ignacio Salgado Mayorga
Elenco Principal: Jean Milien, Francelis López
Roteiro: Ignacio Salgado Mayorga
Produção: Valentina Avilés
Direção de Fotografia: Franco Carrizo
Direção de Arte: Pia Ceballos
Montagem: Ignacio Salgado Mayorga
Trilha Sonora: Ignacio Salgado Mayorga
Som: Panchx Inzunza
Voz de Sofia
No ambiente escolar, uma aluna isolada encontra um refúgio secreto para expressar seus pensamentos.
Sessão: Juventude Criadora
Direção
Alessandra C. Schmitt, Arthur B. Resmini, Davi B. de Andrade, Eduardo A. Farias, Emily C. Lima, Gabriela N. de Mello, Nikolly M. Teixeira
O curta foi resultado de uma direção coletiva de alunos do Projeto Cinetaí. Após um semestre de aulas de cinema, os alunos produziram alguns filmes e um curta coletivo. Voz de Sofia foi uma produção onde sete alunos dirigiram e construíram coletivamente o filme com a tutela do professor Gesiel.Direção: Alessandra C. Schmitt, Arthur B. Resmini, Davi B. de Andrade, Eduardo A. Farias, Emily C. Lima, Gabriela N. de Mello, Nikolly M. Teixeira
Elenco Principal: Alessandra C. Schmitt (Sofia), Gabriela N. de Mello (Amiga)
Roteiro: Gesiel da Silveira Vargas
Produção: Vanton Filmes
Direção de Fotografia: Arthur B. Resmini, Davi B. de Andrade, Eduardo A. Farias, Emily C. Lima, Gabriela N. de Mello, Nikolly M. Teixeira
Montagem: Gesiel Vargas
Trilha Sonora: Epidemic Sound
Som: Gesiel Vargas
Website: https://www.instagram.com/cinetai2025/ /
Vozes da Montanha
Criado com jovens autores do Tadjiquistão, reflete sobre uma cidade montanhosa afetada por deslizamentos de terra. Através de desenhos e narração, explora como os desastres naturais se tornam parte da memória cotidiana — não como uma catástrofe, mas como uma realidade vivida. A natureza é um frágil arquivo onde vozes humanas, perdas e resiliência coexistem.
Direção
Laboratory for visual storytelling
Cineasta, documentarista e curador, trabalha com animações documentais. Seu trabalho se concentra na memória, na paisagem e na experiência coletiva, frequentemente desenvolvida em processos colaborativos. Tem particular interesse na animação como linguagem documental que permite o acesso a realidades frágeis e intangíveis.Direção: Laboratory for visual storytelling
Roteiro: Laboratory for visual storytelling
Produção: Dante Rustav
Direção de Fotografia: Laboratório de narrativa visual
Montagem: Dante Rustav
Festivais e Prêmios
Independent Video Film Festival of Youtube Art Club Pavlos Paraschakis – Grécia – Finalista
Spooktacular Spectacular Family Film Festival
20º CineYouth of Chicago International Film Festival
42º Tehran International Short Film Festival
6º TrikFilm Ostrava – Melhor Videoarte
10º Turkish World Documentary Film Festival – Melhor Filme Estudantil
18º ENTRETODOS São Paulo – Prêmio de Melhor Filme Juvenil